11 målningar av kända konstnärer om mat, från vilken en aptit kan spela

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Mat har varit en inspirationskälla för många konstnärer genom konsthistorien, från popkonstmålningar av desserter och soppburkar som kommer att dregla till kusliga porträtt av frukt och grönsaker som får dig att känna dig nervös vid synen. Men på ett eller annat sätt förtjänar var och en av målningarna stor uppmärksamhet från den sofistikerade tittaren.

1. Claes Oldenburg

Claes Oldenburg är en känd popartist. Hans verk, The Floor Burger, skapades 1962 för hans installation, The Store. För denna installation har många matbitar som finns i amerikansk kultur återskapats som skulpturer. Vid installationen kunde du se en gigantisk bit chokladkaka eller en stor glassstrut. Oldenburg kallade denna typ av skulptur för mjuk skulptur, eftersom den skapades för att locka uppmärksamhet och väcka önskan att röra vid en eller annan "mat".

2. Clara Peters

Clara Peters är en av de mest framstående flamländska stillebenmålarna. Inte mycket är känt om hennes liv, och det mesta av informationen vi har om henne hämtas från hennes målningar. Det är känt att hennes första målning är från 1607 och att konstnären troligen var från Antwerpen. Några av hennes målningar har en signatur inskriven på silverknivar. I sina verk visade Clara vackert färgade bitar av olika produkter som kronärtskockor, körsbär, pajer, kringlor. I några av hennes målningar, som stilleben med ost, mandel och kringlor, syns hennes mini-självporträtt på locket på en kanna. Hon lade också ofta till blommor i sina stilleben. Peters är en av de viktigaste stillebenmålarna med vackert utformad matkonst. Hittills är det känt om trettionio målningar med hennes signatur.

3. Frans Snyders

Denna målning, som nu ägs av Louvren, skapades av konstnären Frans Snyders från 1600 -talet. Hans lärare var den berömda Pieter Bruegel den äldre. I det här verket, med titeln Frukt och grönsaker med apa, papegoja och ekorre, ser betraktaren en mängd olika livsmedel som vattenmelon, majs, päron, äpplen, druvor, kronärtskockor, körsbär, aprikoser och grenadiner. Men den här bilden har något annat än andra flamländska stilleben - scenen utspelar sig inte i köket eller i någon annan inredning. I bakgrunden syns landskapet tydligt, vilket är mycket okarakteristiskt för målningar av denna genre.

4. Andy Warhol

Det finns ingen sådan lista över kulinariska konster som inte inkluderar Campbells soppburkar av den berömda Andy Warhol. Warhol, utan tvekan den mest kända popartisten i världen, har skapat många verk med Campbells olika burkar soppa. Popartister var starkt inspirerade av efterkrigstidens konsumentkultur i USA. Så de tog dagliga föremål som de som finns i många stormarknader och skapade konst med hjälp av dessa bilder.

Liksom kändisar var serier, reklam och matburkar också mat som många amerikaner älskade att konsumera, och Warhol älskade att använda dem alla i sin konstnärliga praxis. Campbells soppor var ett av de första verken som Warhol skapade. Sedan började han skapa flera olika versioner av samma ämne. År 1962 ställde Andy ut Campbells soppburkar för första gången och visade trettiotvå dukar på hyllorna med olika soppsmaker.

5. Wayne Thibault

Wayne Thibault är en amerikansk konstnär känd för sina härliga målningar av kakor, milkshakes, pajer, glass, godis och bakverk. Så om du är en söt tand kommer du definitivt att älska Waynes kulinariska konst. Hans målningar är utförda i vackra och känsliga pastellfärger som rosa och gult. Det är intressant att veta att Thibault använder en kniv när han målar, så att han lägger till färg på kakorna som frostning. Många av hans godismålningar tycks ha äkta kaktextur inuti dem på grund av den specifika teckning som Thibault använder för att skapa sina verk.

6. James Rosenquist

James Rosenquist är en annan amerikansk popartist som ofta presenterade olika typer av mat i sina målningar. Han har alltid framställt kulinarisk konst som ytterst tilltalande och välsmakande, från bitar av chokladkaka till vispad grädde och frosting för att göra din aptit piggare. James kopierade bilderna i annonsen, där allt gjordes perfekt - ett smart marknadsföringstrick så att tittaren inte tvekar att köpa den annonserade produkten. Han utforskade konsumentkulturens natur med hjälp av bilder som visas i tidskrifter, tv -annonser och skyltar.

I sin målning "The President-elect" lade konstnären till och med en tårta bredvid bilden av president John F. Kennedy och bilden av Chevrolet-bilen. Kennedy var känd för att använda media under hela sin kampanj, så genom att placera alla dessa saker tillsammans såg Rosenquist på dem som efterfrågade mediebilder.

7. Giuseppe Arcimboldo

The Four Seasons består av fyra olika målningar som visar ett mänskligt huvud av olika produkter och färger, som representerar säsongen till vilken de hör. Det är ett av de mest kända verken från den italienska målaren Giuseppe Arcimboldo från 1500 -talet. Det skapades 1573. Hösten visar ett ansikte skapat av päron, äpplen, granatäpplen, svamp, druvor, pumpor. På vinterporträttet ser vi vissnande blommor och i nedre högra hörnet - citroner. Vårens ansikte är gjord av en mängd flerfärgade blommande blommor. Sommarens porträtt visar ett ansikte av blad, körsbär, plommon, persikor, gurkor, majs. Och klänningen som bärs av personifieringen av sommaren är gjord av havre.

8. Paul Cezanne

Paul Cezanne är en mycket känd fransk postimpressionistisk målare som många säkert har hört talas om. Han är särskilt känd för sina fruktstilleben, varav de flesta målades på 1880- och 1890 -talen. Äpplen, päron, kvitten, citroner, körsbär - allt detta skrevs av Cezanne. Paul är erkänd som en av de viktigaste konstnärerna i samtidskonstens historia och påverkar rörelser som kubism och fauvism. I sina stilleben utforskade Cezanne sambandet mellan form, geometriska former, ljus och färg. Under sin fruktsamma karriär målade han över hundra sjuttio stilleben.

9. Jo Ann Callis

Jo Ann Callis är en amerikansk konstnär och fotograf. I sin fotograferingsserie Cheap Thrills fokuserar hon på visuellt tilltalande bilder av mat. Denna bildserie skapades i början av 1990 -talet. Ann använder levande färger som rosa, gult och rött. Några av desserterna hon valde att skildra liknar delvis kroppsdelar, så konstnären utforskar idéer som är förknippade med intimitet och lust genom dessa antropomorfa former.

10. Marina Abramovich

En annan intressant kulinarisk konst är en video skapad av den kända artisten och performancekonstnären Marina Abramovich, där konstnären äter en lök medan han läser en kort uppsats. Denna video visar en närbild av Abramovichs ansikte när hon äter lök och gråter över den skarpa lökdoften. Hon berättar också om många obehagliga saker när hon beskriver sin nuvarande livsstil och tankar. Videon skapades 1996.

I detta känslomässiga videokonst reciterar Marina:.

11. Felix Gonzalez-Torres

Porträtt av Ross i Los Angeles är ett mycket mjukt och vackert stycke kulinarisk konst om romantisk kärlek, saknad och sorg. Ross, som inspirerades av detta verk, var partner till konstnären Felix Gonzalez-Torres. Ross dog av AIDS samma år som verket skapades. I denna rörliga figur placerade Gonzalez-Torres en bunt godis insvept i glänsande papper, som vägde cirka hundra sjuttiofem pund, vilket skulle representera hans partners idealvikt. Alla blev dock inbjudna att ta med sig ett godis, så godisberget började väga mindre och mindre. Detta antyder att kroppen försvagas och slutligen försvinner. Detta arbete är en meditation om kärlek och saknad, men det speglar också tiden det skapades och aids -krisen, som tyvärr tog många liv.

Fortsätt ämnet, läs också om vad som gjorde Thomas Hart Benton känd och varför hans arbete fortfarande anses vara ett av de bästa i världen.