Innehållsförteckning:
Video: Vad är hemligheten bakom Leonardo da Vincis förlorade mästerverk som upptäcktes under en fresko i Florens
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Skulle du tro att under målningen av Giorgio Vasari ligger det mest vördade och nu förlorade mästerverket av Leonardo da Vinci? Varför gjorde Vasari om fresken för renässansens geni och vilka ämnen dolde den? Arkeologer började undersöka fresken vid Palazzo Vecchio efter att en arkeolog upptäckte orden "cerca trova" - "sök och du hittar" gömd i fresken.
Da Vinci -freskens historia
År 1503 gav den florentinske statsmannen Piero Soderini Leonardo da Vinci i uppdrag att måla målningen "Slaget vid Anghiari" för salen i Grand Council (salong fem hundra) i Signoria -palatset i Florens. Den unge Michelangelo fick i uppdrag att måla det lika berömda slaget vid Cachin, som markerade Florentines seger över Pisa 1364. Idag är denna byggnad - Palazzo Vecchio (italienska: Gamla palatset) - en av de mest kända byggnaderna i staden, som för närvarande fungerar som ett rådhus. Målningen är tillägnad segern 1440 i slaget på Anghiari -slätten mellan Milano och den italienska ligan under ledning av Republiken Florens. Florentinerna gick vid den tiden segrande ur konflikten och återställde påvlig makt.
Da Vinci började entusiastiskt arbeta med denna ordning och använde den som ett tillfälle att experimentera med nya väggtekniker. Inspirerad av några av Plinius den äldres arbete bestämde Leonardo sig för att måla en fresko med hjälp av den inkaustiska tekniken, även känd som varmvaxmålning. Den använder uppvärmt bivax med tillsats av färgade pigment. Tyvärr gav tekniken inte det förväntade resultatet: det uppvärmda vaxet kunde inte fördelas jämnt över hela fresken, vilket fick färgen att lossna på sina ställen. Som Vasari beskriver kunde de vaxbaserade pigmenten inte stå emot värmen, och fresken började smälta så att Leonardo snabbt övergav det och inte fullbordade det.
Som konstnärens uppfattning skulle fresken bli hans mest ambitiösa verk. I storlek (6, 6 x 17, 4 meter) var den tre gånger större än The Last Supper och innehöll tre kontinuerliga scener: stridens början, mitten och slutet. Leonardo förberedde sig noga för skapandet av väggmålningen, studerade beskrivningen av slaget och redogjorde för sin plan i en anteckning som presenterades för Palazzos ledning. Resultatet överträffade alla andra renässansverk.
Det är inte förvånande att mästerverket, även om det var oavslutat, senare kallades "en skola för hela världen". Men ett sekel senare beordrade hertig Cosimo I konstnären Giorgio Vasari att måla över da Vincis målning. Är det sant att Vasari ritade om denna väggmålning och skapade sin egen på den?
Vasari -freskens historia
Efter att ha mottagit Vasaris order finns det ingen tillförlitlig information om framtiden för "Slaget vid Anghiari". Konsthistoriker visste att det skulle vara i Palazzo Vecchio, men hittade inget annat än kopierade skisser av Peter Paul Rubens.
I mitten av 1500 -talet renoverade Giorgio Vasari, en beundrare av da Vincis verk, hallen, på uppdrag av Cosimo I, och målade sex nya fresker på östra och västra väggarna. Han illustrerade den florentinska segern i slaget vid Marciano, en mycket blodig strid där Siena slutligen föll och Florens föll i händerna på familjen Medici. Till minne av den stora striden som slutligen besegrade Siena, beordrade Cosimo I Bartolomeo Ammannati att bygga ett tempel på platsen för segern, och en marmorspelare restes i Florens på Piazza San Felice. Är det troligt att Vasari tog beslutet att rita om Leonardos mästerverk?
Hitta 2012
Maurizio Seracini, ingenjör och konstdiagnostiker, professor vid University of San Diego och en av världens ledande experter inom konstdiagnostik, började sitt sökande efter da Vinci -fresken för över 30 år sedan. På 1970 -talet såg Vasari Seracini orden "Cerca Trova" skriven i vit färg på en av de gröna flaggorna som avbildas på en väggmålning. Med andra ord: "Sök så hittar du." Forskaren bestämde sig rimligen att detta var nyckeln till att avslöja mysteriet om Leonardos förlorade mästerverk. Med tillstånd från myndigheterna utförde Seracini laser-, värme- och radarsökningar av hallen för att bestämma målningens troliga plats på panelen.
Och i mars 2012 upptäckte Seracini att Vasaris målning faktiskt vilade på en tunn vägg på avstånd från resten av verken i galleriet. Sensorerna upptäckte ett mellanrum på 1 till 3 centimeter mellan de två väggarna, tillräckligt stora för att bevara den gamla väggmålningen. Seracini gjorde ett litet hål i Vasaris målning och upptäckte pigment bakom denna vägg, som da Vinci använde i sina verk. Ja, Vasari kunde inte förstöra Leonardos berömda verk, och det var därför han byggde en tunn vägg över den ursprungliga målningen och täckte redan denna vägg med sin målning. Det är känt att Vasari gjorde detta när han fick order om inspelning av fresker av Giotto och Masaccio.
Vasari är en uppfinningsrik målare som behandlade Leonardo da Vinci med vördnad och respekt, inte ville förstöra hans mästerverk. Visst visste han att historiker skulle leta efter dem århundraden senare. Det är därför han inkluderade en viktig nyckel i sina målningar - "sök så hittar du."
Rekommenderad:
Vad är hemligheten bakom den gamla konsten i Dagestan, som bara har överlevt i en by: Balkhar -keramik
I Dagestan finns det flera platser som är kända för sina mästare i lermodellering - en konst som har nått en otroligt hög nivå här under många hundra år. Aul Balkhar är ett av sådana keramikcentrum. Ack, han är inte särskilt allmänt känd utanför republiken, men om du råkar besöka Dagestan, se till att titta in i denna bergsby för att se med egna ögon invecklade målade rätter och fantastiska originalfigurer
Vad är hemligheten bakom landskapet hos kända artister som laddar betraktaren med "sublim energi"
Högklassiga landskapsmålningar är ett av de mest bestående och ikoniska ämnena i konsthistorien: från renässansens drömmande spiror till 1800 -talets sjunkande romantik och modernitetens experiment, väcker allt detta en känsla av känslor som får dig att sucka entusiastiskt upplöses i atmosfären skapad av konstnären
Vad är hemligheten bakom populariteten för den 600-åriga Ghent altartavlan av Jan van Eyck, som "såg världen i detalj"
Jan van Eycks dyrkan av det mystiska lammet, mer känt som "Ghent Altarpiece", är en av de mest populära målningarna i norra renässansen. Ämnet för både imitation och pilgrimsvandring, altaret var välkänt i hela Europa under konstnärens livstid. När församlingsmedlemmarna första gången såg Gent -altartavlan 1432, var de glada över dess oöverträffade naturalism. Om vad som är hemligheten bakom en så stor popularitet för detta mästerverk - längre fram i artikeln
Landsbygdens Amerika i målningarna av läraren Pollock, eller vad som är hemligheten bakom framgången för den oändliga Thomas Hart Benton
Thomas Hart Benton var en amerikansk målare känd för sin distinkta, flytande målningsstil. Han anses vara en av grundarna till amerikansk regionalism, tillsammans med Grant Wood och John Stuart Curry. Bentons målningar och väggmålningar är mycket igenkännliga och fångar kärnan i det amerikanska livet. Han gynnade ett lantligt, mellanvästligt tema, men producerade också verk med fler urbana scener från hans tid i New York. Även om han främst var en regionalistisk målare, inkluderade han också
Vad är mysteriet bakom "Mute" av Rafael Santi och varför det jämförs med Da Vincis "Mona Lisa"
Rafael Santi är en italiensk renässansmålare från Urbino (Italien), känd för perfektion och teknisk precision i sina dukar. Tillsammans med Michelangelo och Leonardo da Vinci bildar han treenigheten hos de stora mästarna under den tiden, och hans målning "Stum" är i nivå med den legendariska "Mona Lisa" av den stora da Vinci