"Princess of Dreams": Varför avvisade Imperial Academy Vrubels målning?

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Denna magnifika panel kallas den mest kända i Moskva. Panel, som godkändes av kejsaren själv, men avvisades av Konstakademien. Vad lockade kejsaren till "Drömprinsessan" och för vad fick ett offentligt svar?

Konstnärs biografi

Konstnären Mikhail Vrubel föddes i Omsk. Han studerade vid juridiska fakulteten vid Sankt Petersburgs universitet och studerade sedan vid Konstakademien. Han var en allsidig begåvad person: en konstnär, en grafiker, en konstnärsdesigner, en illustratör och till och med en arkitekt. Det sägs att Vrubels beslut att gå in på Konstakademien efter universitetet påverkades av hans intresse i Kants filosofi och estetik. Å andra sidan finns det en mer eller mindre konventionell förklaring till hur Vrubel blev en professionell konstnär. Som student drogs han in i den konstnärliga miljön av sin farbror (hans styvmors bror, Vrubels mamma dog när Mikhail var tre år gammal). Detta var den berömda läraren Nikolai Wessel, som var bekant med många representanter för den konstnärliga intelligentsian, särskilt från de musikaliska och teatrala sfärerna (inklusive Mussorgsky). Naturligtvis lämnade detta ett avtryck i Vrubels konstnärliga smak - hans målningar och tomter har ofta teatraliska övertoner. Vid 24 års ålder gick Vrubel in på Imperial Academy of Arts. Vrubels lärare vid akademin var Pavel Chistyakov, en enastående lärare vars elever var Repin, Surikov, Polenov, Vasnetsov, Serov, etc. Drömmar "eller" Svanprinsessan ")

. Många av Vrubels verk är monumentala. Det handlar inte ens om storleken på hans målningar, även om vanliga besökare vanligtvis förvånas över den enorma "Drömprinsessan" och andra stora dukar från Tretyakov -galleriet. Monumentaliteten ligger i målningarnas speciella plasticitet och Vrubels speciella penseldrag. I sitt arbete var Vrubel extremt ovanlig: han kunde arbeta med en bild i månader, han började men avslutade inte sina verk, gav dem som en gåva, förstörde eller underskattade. Ibland målade han nya verk på gammal duk. Till exempel målades den berömda "Pan" över porträttet av hans fru, och "The Fortune Teller" - över det ofärdiga porträttet av N. Mamontov.

Vid den tiden bildades en konstcirkel kring den berömda ryska entreprenören och filantropen Savva Mamontov, och Vrubel blev dess fullvärdiga medlem. Han hade en mycket varm relation med Mamontov, efter två månaders möte med Vrubel flyttade till och med in i hans hus och blev en fullvärdig medlem av hans familj. Tack vare Mamontov började Vrubel ta emot värdefulla order. 1891 blev han ombedd att illustrera Lermontovs samlade verk. Han accepterade villigt ordern, särskilt sedan han började tänka på bilden av demonen långt före detta förslag. Som ni vet var det bilden av demonen som blev Vrubels kännetecken.

"Drömprinsessan"

År 1896 beställde Savva Mamontov panelerna”Mikula Selyaninovich” och”Princess of Dreams” från Vrubel för den ryska industri- och konstutställningen i Nizjnij Novgorod. Vrubel var då praktiskt taget okänd för allmänheten. Mamontov gillade de förberedda skisserna och Vrubel färdigställde båda dukarna.

"Princess Dreams" skapades baserat på handlingen i pjäsen av Edmond Rostand i rysk översättning av T. L. Schepkin-Kupernik. Premiären av föreställningen på den ryska scenen ägde rum i januari 1896 i S: t Petersburg. Denna romantiska berättelse om en sublim önskan om kärlek och perfekt skönhet, vars kontemplation uppnås på bekostnad av döden, var en överväldigande framgång för allmänheten. På ämnet med samma namn skapade de till och med en vals "Princess of Dreams", parfym och choklad med samma namn. Trots att han aldrig såg henne, slogs trubaduren av historier om hennes skönhet och generositet. Han går på en resa över havet för att träffa sin älskade för första gången och berätta om sina känslor. Stigen var inte nära och trubaduren blev allvarligt sjuk. Styrka lämnar honom, men han viskar en sång om prinsessan Melisinda och ser hennes bild bredvid honom. Han fördes till prinsessan redan medvetslös. En vacker flicka flyter i luften, hennes blonda hår fladdrar i vinden. Hon böjde sig över poeten och lyssnade på honom och gav styrka. När den vackra prinsessan kramade om den olyckliga mannen vaknade han plötsligt, såg sin älskade och … somnade i evig sömn. Prinsessan ville ge upp det världsliga livet och blev en nunna. Måtten på duken är verkligen monumental - bredden når 14 meter och höjden är 7,5 meter. Duken målades med pasteller och kol. Paletten är fylld med gyllene, grå pärla och olivfärger. Alla dessa otydliga, mjuka och luftiga halvtoner skapar intrycket av det fantastiska i det som händer.

Debut - besvikelse - framgång

När Vrubel utarbetade skisser för verken "Mikula Selyaninovich" och "Princess of Dreams" visade Witte dem för kejsaren. Nikolai tittade länge, berömde och godkände skisserna. När dukarna presenterades på utställningen, då, som NA Prakhov sa,”blev det klart att båda Vrubels paneler, med sin originalitet och färskhet i skrivande och målar, bokstavligen” dödade”verk av andra konstnärer placerade nedanför i förgyllda ramar.”… En kommission under ledning av akademiens vice ordförande anlände. Hon granskade panelen och bestämde sig för:”Att ta bort den som icke-konstnärlig.” Tyvärr hade duken inte mycket erkännande vid tidpunkten för debuten; under konstnärens liv fann kritiker inte originalitet och andlig styrka i den. Konstkännare ansåg att duken av Vrubels hand var för dekorativ. Arbetet var för icke-trivialt och vågat, vilket inte välkomnades. Även om bilden togs bort från utställningen, beslutade Savva Mamontov att föreviga bilden genom att skapa en majolica -kopia av den. Han planerade byggandet av ett kulturcenter som skulle innehålla en öppningsdag, en danssal, en vinterträdgård och till och med ett operahus.

Han lockade berömda arkitekter och konstnärer från början av 1900 -talet till detta projekt. Även om Mamontovs dröm inte förverkligades fullt ut, är Metropol nu erkänt som ett av de mest betydande historiska och arkitektoniska monumenten i vår tid och ingår i listan över federala arkitektoniska monument. En ivrig promotor för sina medkonstnärer, Mamontov ville använda fasaderna på en byggnad i centrala Moskva för konstverk i en ny riktning. Under utvecklingen av hotellprojektet fick Mamontov idén att upprepa "Drömprinsessan" i majolica och därmed för alltid visa det offentligt. Sedan dess är Vrubels skapelse, som visar en döende ung riddare och en prinsessa som böjer sig över honom, tillgänglig för alla förbipasserande. Den pittoreska panelen som visas på Nizhny Novgorod -utställningen visas nu i Vrubelsalen i Tretyakov -galleriet.