Innehållsförteckning:
Video: Varför Marc Chagall skrev sin berömda "violinist" på duken: Och varför violinisten är grön
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
I den moderna konstvärlden Mark Shagal - den mest kända vitryska konstnären och den dyraste avantgardisten i Frankrike, som står i nivå med förra seklets största mästare. Och för bara ett sekel sedan passade dukar från en emigrant från lilla Vitebsk, som målade flygande getter och judar, inte in i någon konstnärlig stil, dessutom klassificerades de som "urartad konst", och tillsammans med målningar av andra avant -gardister, brändes offentligt av nazisterna.
Marc Chagall - "världens medborgare"
Marc Chagall, som föddes 1887 i Vitryssland, emigrerade till Paris två gånger - 1910 och 1923 och fick franskt medborgarskap 1937, flydde från Europa till New York i början av 1940 -talet från nazismen. Efter krigets slut återvände han till Frankrike, där han bodde och arbetade fram till sin död 1985.
Läs mer om konstnärens vändningar i vår recension: Marc Chagall-"konstnär utan gränser": Föga kända fakta från avantgardisten.
"Medborgare i världen", avvisad hemma, listades i alla sovjetiska uppslagsverk som en fransk konstnär. Hans verk gillade inte tjänstemän från den sovjetiska formationens konst. Förresten, det var inte för nazisternas smak, som bokstavligen förföljde konstnären under andra världskriget och tvingade honom att fly till Amerika.
Och vem skulle då ha gissat att år senare kommer de största museerna i världen, liksom ägarna till privata samlingar av 1900 -talskonst, som har sina dukar i sina samlingar, att vara stolta över hans verk.
Konstkritiker kallar Chagall för en rebell och en drömmare, men i stort lämnade han efter sig ett rykte som en konstnär som lever utanför reglerna. Författarens sätt, trots primitivitet, är omöjligt att upprepa. Och stilen, även om den anses vara nära avantgarden, kan knappast helt tillskrivas denna riktning. Under hela sin långa kreativa karriär höll han jämna steg med impressionisterna och kubisterna, suprematisterna och surrealisterna, samtidigt som han behöll sin egen nyckfulla stil. Det var denna ljusa företagsstil som mest av allt beundrade fansen i konstnärens verk.
Berättelsen om en målning "Violinist" (1912)
I början av sin kreativa karriär var artisten så fattig att hans berömda verk The Fiddler från 1912, som skildrar en musiker som dansar och spelar på taket, målades på en vanlig duk. Medan han bodde i Paris var Chagall en judisk immigrant vid den tiden. Han hade så lite pengar att han köpte dukar för sitt arbete på loppisar, målade på alla som han kunde få. Ibland användes även lakan, nattrockar och dukar. När du tittar noga kan du se det rutiga mönstret på duken, särskilt i de delar av målningen där färglagret är tunnast. Förresten, denna upptäckt gjordes av forskare som studerade en stor samling av Chagalls verk i Amsterdam Museum i fem år.
Situationen var också bedrövlig med färger: konstnären målade många av sina målningar med samma nio pigment. I denna magra uppsättning palett var svart helt frånvarande; vid behov extraherade konstnären det genom att blanda flera färger, från vilka svart visade sig inte vara helt svart, men med en viss nyans.
Och märkligt nog framträder huvudpersonen i bilden inte bara för sin storlek utan också för dess färgschema - ett grönt ansikte, mörkblått hår och skägg, en ljusgul -röd fiol i händerna. Två unga män tittar fascinerat på honom från botten. En färgglad musiker som börjar dansa distraherar betraktaren från bakgrunden, och under tiden utspelar sig också fantastiska saker där - Chagall presenterade alla årstider, från grön sommar till snövit vinter.
Jag vill också notera att Chagalls målningar, ofta beskrivna som fantastiska och mytologiska, innehåller återkommande teman. Artisten, liksom berättelser från judiskt liv, återvände till musikens hjältar mer än en gång. För att vara mer exakt har den spelande violinisten i målarens verk ett ganska konstant ledmotiv. Kritiker tenderar att komma ihåg författarens judiska ursprung - en fiolist i traditionell kultur följer med alla stadier av en judisk familjs liv.
Sist men inte minst, varför är violinisten grön och varför dansar han på taket? Chagall fick förresten ganska ofta svara personligen på denna fråga. Målaren hävdade lugnt att detta inte alls var en allegori, utan verklighet. Som om han hade en farbror som när han "åt kompott" klättrade upp på taket så att ingen kunde störa honom. Även om konstkritiker tolkar den gröna violinisten mer flyktig, nämligen som en symbol för mänsklig återfödelse genom konst.
Jag vill också notera att förutom konstnärens gåva från en målare, skrev Marc Chagall också poesi på jiddisch. Tyvärr är det inte många som känner till Mark Zakharovichs litterära talang. Och för att fortsätta temat för konstnärens mångsidiga talang, läs: Vitebsk geni: Marc Chagall om sin hemstad i måleri och dikter.
Naturligtvis fanns det också en stor kärlek i konstnärens liv, som han bar genom hela sitt liv. Läs i vår recension: I sjunde himlen: 29 år av konstnären Marc Chagalls kärleksförklaring till sin fru.
Rekommenderad:
Vem och varför skrev bokstäver "långt och brett", och varför bröt de mot etikettens normer
Ett sådant brev ser ut som någon form av kryptering, och det tar verkligen lite ansträngning att läsa det. Men avsändaren strävade inte efter målet att förvirra mottagaren av korrespondensen. Och du ska inte klandra honom för otymplighet: anledningen till att brevet skrevs på tvären är ganska sympatiskt, även om det är känt att Jane Austen och Charles Darwin en gång använde sig av denna metod, eftersom de var helt medvetna om att de bryter mot vissa etikettregler
Hur den berömda sovjetiska modellen övergav sin karriär och fann sin lycka: Tatyana Chapygina
I slutet av 1970-talet var hon en av de mest populära och eftertraktade modellerna i Sovjetunionen. Foton av Tatyana Chapygina prydde omslagen till modetidningar, hon deltog i många shower varje dag och reste över hela världen med Vyacheslav Zaitsev, som en gång erbjöd tjejen ett jobb på Model House. Men hur skulle en karriär kunna bli ett fullvärdigt substitut för enkel kvinnlig lycka? Och en gång gav Tatyana Chapygina upp allt för att lära sig att vara fru
Från vilken Rubens skrev sin berömda Venus, eller När hustrun är 38 år yngre än befälhavaren
Några sa om Elena Fourman att hon var "utan tvekan den vackraste av alla som kan ses här i Nederländerna." Andra ansåg att "Helena från Antwerpen var mycket bättre i skönhet än Helena från Troja." Många ville berömma den vackra blonda skönheten, men hennes kärleksfulla make, Peter Paul Rubens själv, kunde berätta om henne mest förtjusande. För honom var Elena Fourman hans älskade fru, musa och standarden för kvinnlig skönhet
Vitebsk -geni: Marc Chagall om sin hemstad i måleri och dikter
Det fanns ett ljust och händelserikt liv i konsten av en infödd i den lilla vitryska Vitebsk, Marc Chagall, en berömd avantgardist och poet. Ja, ja … och poeten, det är inte många som känner till Mark Zakharovichs litterära talang. Och han, bosatt i ett främmande land, återvände stadigt till sitt ursprung, strävade dit med varje fiber i hans själ och hjärta. Detta bevisas av ett stort antal målningar och lyriska verk av befälhavaren tillägnad Vitebsk
Gyllene ungdomar: Berömda och berömda barns och barnbarns tragiska öden
De vet från barndomen att världen tillhör dem. De behöver inte slåss om en plats i solen eller för att få mat. Tack vare rika föräldrar är alla världens fördelar tillgängliga för dem. Det enda som föräldravården inte kan försäkra sig mot är mot problem och olyckor. Och på samma sätt sörjer föräldrarna sina för tidigt bortgångna barn