Japanska Disney -hemligheter: Varför Hayao Miyazakis tecknade serier är så annorlunda än västerländska tecknade serier

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Den stora mästaren i japansk animering skapar helt unika bitar. Var och en av hans tecknad film störtar betraktaren in i en separat, fullfjädrad värld. Det verkar som att dess invånare utanför ramen fortsätter att existera enligt sina egna lagar. För att bättre förstå den berömda tecknaren är det värt att titta in i hans kreativa laboratorium, eftersom Miyazaki skapar speciella målningar och han gör det enligt sina egna regler.

Hayao Miyazakis öde kan tjäna som ett exempel på det faktum att "verklig talang alltid kommer att bryta igenom", för i barndomen tycktes ingenting hjälpa den här pojken att bli en berömd animatör. Han föddes 1941, och de allra första åren tvingades han uppleva alla hemska bombningar och evakuering med sin familj. Hans far var chef för en fabrik för tillverkning av flygplansdelar, hans mor led av en allvarlig ryggradssjukdom i många år och låg ofta på sjukhus.

Efterkrigstidens Japan var uppenbarligen inte en plats där det skulle finnas utmärkta förutsättningar för utveckling av konstnärlig talang. Men det är i mästarens barndom som du kan hitta ekon av de viktiga teman som han sedan kommer att tänka om och reflektera under hela sitt liv ett oändligt antal gånger i sitt arbete: krig, rädsla för att förlora föräldrar, militär utrustning och maskiner, som motstår ofta naturen, men kan bli ganska självständiga och positiva karaktärer.

Det var tekniken som blev den första prövstenen för den unga konstnären. Pojken drömde om att bli en mangakonstnär - en mästare i att skapa manga, och medan han fortfarande var i skolan försökte han rita, men sedan möttes han av den första besvikelsen. Det visade sig att han dödligt inte vet hur man skildrar människor, och det finns ingenstans att lära sig detta. Men bilarna blev jättebra, det var dem som han sedan ritade i många år. Under sitt högsta år såg Hayao två tecknade serier, som enligt honom fick honom att slutligen acceptera sitt yrkesval. Detta är "The Legend of the White Snake" - den första japanska filmen i full längd och, överraskande nog, vår "Snow Queen" av Lev Atamanov. Förresten, i en intervju erkände Miyazaki mer än en gång att hans favoritregissör är Yuri Norshtein ("Hedgehog in the Fog" är ett mästerverk av alla tider och folk!). Så vi kan prata om ett "ryskt spår" i modern japansk animering.

Drömmarna om att bli en professionell konstnär tycktes dock inte hitta stöd i Miyazaki -familjen, och därför kom den unga talangen efter skolan in på universitetet vid fakulteten för politik och ekonomi. Men efter att ha avslutat det fick han omedelbart ett jobb i en animeringsstudio och fortsatte sedan sin egen utveckling endast i denna riktning. Som ett resultat fick han aldrig någon speciell konstutbildning, men, som hans fans tror idag, kanske detta är det bästa, eftersom frånvaron av klyschor och en oberoende, unik inställning till animering blev huvudkomponenterna i hans författares stil. Så befälhavaren förvandlade briljant detta minus till ett stort plus.

Under hela sitt liv var den självlärda Miyazaki i sitt arbete helt gratis att göra utan många saker som professionella animatörer anser nödvändiga. Till exempel skript. Endast ett fåtal av hans verk skapades längs denna tråkiga slagna väg. I de flesta fall började mästaren från själva bilden och från det nya universum. Skissar karaktären och hans miljö med blyertspenna och akvareller och börjar fantisera och föreställa sig vad som kan hända med en nyfödd varelse i denna värld. Med ett stoppur för att markera scenerna som rullar i huvudet och skissar dem skapar mästaren gradvis en storyboard. Vi kan säga att Miyazakis tecknade serier är en visualiserad ström av hans medvetande. Som Hayao själv sa,

En annan bra idé som förklarar mycket i hans arbete uttrycktes av animatören i ett samtal med västerländska journalister:

Det är förmodligen därför hans skapelser och några bilder verkar så ovanliga för oss - alla hjältar som orsakar rädsla i slutet av historien kanske inte är så illa. Förresten, denna idé har redan plockats upp av filmskapargemenskapen och har bokstavligen varit "i luften" den senaste tiden.

År 2013, på en presskonferens i Tokyo, meddelade Hayao Miyazaki slutet på sin karriär, men länge "japanska Disney" stannade inte utan arbete - bokstavligen tre år senare meddelade han att han återvände till animationsvärlden och har sedan dess skapat en kortfilm "The Boro Caterpillar" … Befälhavaren arbetar för närvarande med en ny tecknad film, Hur mår du?, Som han planerar att slutföra innan sommar -OS 2020 i Tokyo.

Hedgehog in the Fog, som inspirerar Hayao Miyazaki, anses av ett skäl vara ett mästerverk av världens animation. Läs vidare för att lära dig mer om hur den bästa teckningen genom tiderna blev.