Video: Esthetics of the ful: en serie filmfotografier mättade med död och fulhet
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Verken av (Joel -Peter Witkin) kan lätt kallas äckliga och honom själv - en psykiskt ohälsosam person. Var och en av hans bilder är mättad av död och fulhet. När allt kommer omkring är hans preferens en tidigare krigsfotograf ger till lik och enskilda delar av kroppen, liksom till handikapp, freaks, hermafroditer, invalider, androgyne och transvestiter, som han hittar på bårhus, vårdhem, bakgårdar och genom annonser på Internet.
En galning, en psykopat, en galning och till och med en satanist, så snart de inte namngav den tidigare krigsfotografen Joel-Peter Witkin, och allt för att ämnet död och fulhet oroade honom, inte bara i hans ungdom, utan också i gammal ålder. Enligt fotografen, som än idag fortsätter att vara engagerad i kreativitet, blev han intresserad av mänsklig fulhet och lik, även i den djupa barndomen, när en liten flicka blåste av huvudet framför hans ögon under en fruktansvärd olycka. Det var då han insåg att liv och död alltid går hand i hand.
Maniskt-onormalt, nästan smärtsamt tillvägagångssätt för kreativitet, gör Witkin till ett monster i mångas ögon, men trots alla hans ohälsosamma missbruk erkänner världsfotokritiker författarens verk som ett geni. Enligt deras uppfattning är varje bild en visuell representation av den ostadiga gränsen mellan de levande och de döda, ett fruset ögonblick där det levande och det livlösa existerar samtidigt.
Ändå är det mesta i det moderna samhället aggressivt mot denna typ av kreativitet. Det är inte alls förvånande att en person med rätt sinne tänker på det faktum att Witkins döda karaktärer en gång var levande människor som hade sina egna liv. Och det fotografen gjorde mot dem är omänskligt, hemskt och oacceptabelt. Och inte alls för att han förevigade deras kvarlevor på ett så förfärligt sätt, utan för att han med våld förvandlade dem till vad han så ville. Det är trots allt osannolikt att de döda någonsin får veta om vad som har gjorts mot dem - det är insikten om allt detta som faktiskt orsakar den avsky och förargelse från allmänheten.
Trots populära åsikter fascinerar fotografens verk på ett eller annat sätt och karaktärerna på dem utanför det förflutna och framtiden - lockar uppmärksamhet. Ja, på varje bild försökte Joel-Peter Witkin förmedla det ögonblicket av beundran och skräck när livet kommer i kontakt med döden, vilket raderar den tunna linjen av verkligheten …
Tydligen är Joel-Peter Witkin inte den enda fotografen som har försökt att göra förtvivlan och sorg till ett mästerverk. En tyst atmosfär av lidande och självuppoffring, människor som mer liknar asexuella utomjordingar som offrar sig själva, stympade och torterade allt detta och mycket mer kan hittas i verken av Daria Endresen, som balanserar på gränsen till depressiv surrealism och gotik.
Rekommenderad:
"Det är tråkigt att leva utan att riskera": Hur spelen med den berömda TV -presentatören Sergei Suponevs död slutade med hans för tidiga död
Jag kan inte ens tro att den mest charmiga och glada presentatören för barns tv -program på 1990 -talet. Sergej Suponev har varit död i 16 år! Förmodligen förknippade många tittare barndomen med de underbara programmen "Marathon 15", "Finest Hour", "Call of the Jungle", "Upp till 16 och äldre", som han var värd för. Sergej Suponev levde snabbt och älskade adrenalin. På grund av sin förkärlek för extrem underhållning, var han mer än en gång i dödsbalansen, och när hon fortfarande överträffade honom
Vem Stalin kallade "caroters and ful", och varför hans relationer med landsmän inte var hjärtliga
Det är ingen hemlighet att även under tiden för sovjetisk jämlikhet var levnadsstandarden i republikerna något annorlunda. Om vi pratar om Georgien såg lokalbefolkningen inte exakt berövade ut. Det var allmänt accepterat att Tbilisi fick preferenser på grund av den gemensamma nedstigningen med ledaren. Men för att vara rättvis måste man också komma ihåg de tider då Stalins förhållande till sina landsmän inte såg så rosigt ut
Konstgjord förorening: skönhet och fulhet i Henry Fairs fotografiprojekt
Miljontals journalister, politiker och forskare berättar för oss dag efter dag att människoföroreningar förstör vårt rena hem. Men det är bättre att se en gång än att höra hundra gånger: det stora fotografiska projektet av J. Henry Fair "Industrial Scars" visar ur fågelperspektiv hur planeten förändras under våra smutsiga händer. Och det mest fantastiska är att några av dess teknogena panoramabilder … är vackra
Magin i charmen med en "ful skönhet": 3 äktenskap och 3 avskeden av Julia Rutberg
Denna skådespelerska tillhör den sällsynta typen av kvinnor som uppnår framgång snarare inte på grund av, men trots allt. Hon blev antagen till Shchukin-skolan bara vid det tredje försöket, men samtidigt blev hon en av de mest eftertraktade skådespelerskorna. Julia Rutberg kallar sig själv "en tjej med ett tvivelaktigt utseende", men samtidigt kan hon med sin charm överleva vilken skönhet som helst. Hon har alltid varit i mäns uppmärksamhet hos män, hennes män var de mest begåvade, kända och framgångsrika artisterna och berättelserna om deras förhållande
Akvarelllandskap: målningar mättade med ljus, vemod och osynlig värme
”Du ska inte måla det du ser. Måla ljus för att väcka saker till liv, säger konstnären Thomas Schaller, som skapade dussintals målningar där vattenfärglandskap frystes. Hans verk är en balsam för själen med en touch av vemod och sorg. Gator som är nedsänkta i dagsljuset, byggnader som skuggar stadens torg, människor som rör sig om sitt företag - allt detta och mycket mer är mättat med osynlig värme som du känner med hela kroppen, varje gång du vänder blicken tillbaka till dessa