Innehållsförteckning:
- Om Durer
- Bakgrund till skapandet av bilden
- "Praying Hands" av Durer
- Medicinsk forskning
- Så vems händer är de?
Video: Varför kallas Dürer's "Praying Hands" en symbol för fromhet och gudomlig barmhärtighet
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Den berömda målningen "Praying Hands" av Albrecht Durer, målad för altaret, har kommit ner till oss i form av en förberedande ritning på blågrått papper. Populariteten för denna bild är imponerande för sina religiösa övertoner och konstnärliga skönhet. Ritningen var föremål för mycket kontroverser och spekulationer om konstnärens och hjältens avsikter, vars händer beskrevs av Dürer.
Om Durer
Albrecht Dürer (1471-1528) var den första ritaren av tysk renässanskonst. Efter att ha genomfört en rundtur i Nordeuropa och återvänt till sitt hemland Nürnberg reste han till Italien två gånger. I denna renässans vagga studerade Dürer perspektiv, geometriska proportioner och mänsklig anatomi. Dürer erfarenhet i Italien hade en djupgående inverkan på hans konst. Han kunde syntetisera tyska och italienska målstilar och introducerade i Tyskland begreppen för den italienska renässansen. Som erkänt av konstkritiker var det Dürer som lade grunden för norra renässansen. Ett känt mästerverk, skapat som ett resultat av inspirerade resor, var teckningen "Praying Hands".
]
Bakgrund till skapandet av bilden
The Praying Hands var en del av målningen, vilket tog Dürer mer än ett år att skapa. Som nämnts ovan var detta en skiss för det framtida triptykaltaret, som beskyddare Jacob Heller beställde från Dürer för Dominikanska kyrkan i Frankfurt. Senare förvärvades panelen av den bayerska monarken och transporterades till München, där den senare förstördes i en brand.
"Praying Hands" av Durer
The Praying Hands, daterad 1508, blev den mest kända ritningen av renässansgeniet. Mästerverket har återkommit på nytt i konstpublikationer, och reproduktioner finns ofta i privata samlingar. Dessa kopior är så utbredda i tyska familjer att vissa konstkritiker fördömer dem som en symbol för kitschpseudo-gudomlighet. Efter att ha övervägt några av de anatomiska egenskaperna hos "Praying Hands" och identifierat de möjliga personer som dessa händer tillhör, kan man rekonstruera de troliga designerna av verket.
Händerna på Dürers teckning är tunna, med långsträckta fingrar och välskötta naglar, inte känsliga. Senorna överförs mästerligt, hjältens ålder märks till och med på händerna (det finns tecken på ålderdom). Det är omöjligt att inte märka att lillfingret på höger hand är något böjt i nivå med den lilla leden. På vänster hand är tummen utsträckt och krökt. Ett lätt böjt vänster ringfinger indikerar deformitet och ledproblem.
Medicinsk forskning
Pankaj Sharma, klinisk forskningsläkare, gav en detaljerad kommentar om hjältans möjliga patologier i Dürer -ritningen. Han konstaterar att de två handflatorna inte är helt vidrörande, de pressas inte mot varandra eller pressas ihop. Därför, som Dr Sharma föreslår, kan denna handplacering vara ett resultat av muskelsvinn och neuropati i samband med diabetes. Ett böjt lillfinger på höger hand, som han identifierar som ett möjligt fall av Dupuytrens kontraktur, kan också vara ett tecken på diabetes.
En alternativ diagnos som föreslagits av Sharma är reumatoid artrit. I detta sammanhang uppmärksammar han deformerade formen på flera fingrar och positionen för vänster tumme.
Så vems händer är de?
Det finns flera möjliga versioner av vem som kan vara ägare till dessa händer. Den första versionen är händerna på Dürer bror. Låt oss gå tillbaka till barndomen för bröderna Durer. Albrecht och hans bror var mycket begåvade konstnärer, men de var inte tillräckligt rika för att gå på en konstskola tillsammans. Därför bestämde de sig för att vända ett mynt och komma överens: den som kommer ut vinnaren går på konstskolan, och den andra stannar och arbetar i sin fars gruva. Albrecht vann dragningen, medan hans yngre bror stannade kvar och arbetade i gruvorna. När Albrecht tog examen från skolan och återvände till sin fars hus berättade han för sin bror att det nu var hans tur. Men han vägrade, för som ett resultat av arbetet i gruvorna blev hans händer svaga. Ledsen Durer bestämde sig för att skildra hans brors torturerade händer och ägna en del av det framtida altaret åt honom. Är den här historien sann? Eller är det bara en vacker legend? Sanningen förblir ett mysterium.
2. Andra konsthistoriker tror att det är mer troligt att Dürer modellerade händerna efter hans egna. Samma händer kan ses i några av hans andra verk.
3. Anhängare av den tredje versionen tror att Dürer inspirerades av Andrea Mantegnas arbete. Han avbildade ofta män med berande händer. Till exempel hans verk "The Risen Christ between St. Andrew och St. Longinus", daterat 1472. På målningens högra sida ber Saint Longinus (händerna är vikta i en motsvarande böngest, som en tysk målare). Precis som på Dürers ritning är fingrarna långsträckta, välskötta, vänster tumme utsträckt och högerhandens lillfinger böjd i nivå med den proximala leden. Mycket liknande arbete.
I själva verket har Dürer's Praying Hands en otrolig andlig dimension som berör själva kärnan i mänskligheten och vårt behov av barmhärtighet. I Dürers verk förvandlas de noggrant detaljerade senorna och fingrarna till en gotisk spir som leder betraktarens blick uppåt, mot Gud. Dessutom förstärks ritningen av den vita färgen - detta får händerna att utstråla ljus och liv. I en skiss - en hel historia, en hel berättelse om vanliga dödligas hjälplöshet och en vädjan om barmhärtighet, om Guds barmhärtighet.
Fortsätter ämnet, en berättelse om hemligheter för symboliken för Dürer apokalyptiska gravyr "Four Horsemen".
Rekommenderad:
Vad är Julia Vysotskaya rädd för, vad hon lärde sig av maken Andron Konchalovsky och varför hon kallas "mannen i fallet"
Skådespelerskan, TV -presentatören och hustrun till Andrei Konchalovsky är alltid väldigt ovillig att ge intervjuer. Om hon går med på att träffa journalister, undviker hon noggrant ämnen som verkar för personliga för henne, vilket påverkar själens strängar. Hon kan resa sig och gå om någon bara försöker förolämpa henne och inte ge någon möjlighet att se deras tårar. Men ibland kan Julia Vysotskaya, som av en slump, ge en möjlighet att bedöma djupet av hennes personlighet
Varför Hong Kong -baletten är känd och varför den kallas en av de mest unika trupperna i världen
Hong Kong Ballet är ett av de ledande klassiska balettföretagen i Asien med internationell hyllning. De är dansare i världsklass, och deras program återspeglar Hongkongs unika karaktär och kombinerar berömda klassiska mästerverk med populära samtida verk. För starten av den nya teatersäsongen har Hong Kong Ballet lanserat en fantastiskt energisk reklamkampanj. Skaparen av en serie fantastiska foton av Hongkongs landmärken i bakgrunden
Gåten om Holbeins "Ambassadörer": Varför målningen kallas en spegel av dödlighet och en dold symbol för hopp
Hans Holbein Jr., en tysk katolsk målare och hovmålare till kung Henry VIII, berättade för världen om Tudor -eran med över 100 porträtt. Verket "Ambassadörer" är fyllt med många dolda betydelser. Vad är ambassadörernas huvudmysterium?
Fattigdom och barmhärtighet i målningarna av Gustave Dore, som illustrerade Byron och Bibeln
Gustave Dore (1832-1883) är en illustratör, en av de mest produktiva och framgångsrika bookmakarna i slutet av 1800-talet, vars vilda fantasi skapade enorma sagor som efterliknade akademiker i stor utsträckning. Konstkännare betraktar Dore som en romantisk representant för 1800 -talet, vars verk saknar konstnärligt värde, men vars stora betydelse ligger i hans bidrag till utvecklingen av bokillustration. Därefter arbetade han som litterär illustratör i Paris och fick uppdrag för illustrationer av scener från
Från "gudomlig docka" till hedersöverste: hur en tyst filmstjärna blev en nationell symbol
För 38 år sedan, den 29 maj 1979, gick skådespelerskan bort, som under första halvan av 1900 -talet. var en av de mest inflytelserika personerna i Hollywood och världens mest kända tysta filmstjärna, Mary Pickford. Hon lyckades inte bara vinna kärleken hos hundratusentals tittare i USA och till och med i Sovjetunionen, utan också att bli en riktig nationell symbol för amerikaner