Hem med något som är fel: Friluftsinstallationer av Alex Chinneck

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

När människor talar om en samtida konstnärs verk som ett "storskaligt projekt", förstår vi att de oftast menar idéens originalitet, utförandet av skicklighet och mängden tid och ansträngning som läggs på att skapa den. Men för Alex Chinneck är "skala" en bokstavlig definition. Utan att slösas bort på bagateller förvandlar konstnären riktiga hus till konstverk.

"Arkitektur är den perfekta duken för skulptur", säger Alex Chinnek, en ung konstnär baserad i nordöstra London, ett poetiskt uttalande som perfekt återspeglar hans fascination för plastmöjligheter för olika material. Chinnek kombinerar den lojala kärleken till konstruktion och arkitektur som är naturlig för en konstnär, med en egenskap som är mer sällsynt för en kreativ person - en affärsmann. Han kunde övertyga tio brittiska företag att sponsra allt arbete och material som krävdes för en ambitiös installation med den lekfulla titeln From the Nes of My Nose to the Belly of My Toes. Och det krävdes mycket material. Chinnek gjorde ett helt hus i Margate, Kent till ett konstföremål. Nu ser 1800 -talsbyggnaden ut som att hela fasaden har separerat från taket och väggarna och glider ner i ett lager och lämnar en del av rummet på översta våningen öppen.

Projektet förbereddes i industriell skala: den krökta fasaden gjordes på en tegelfabrik i Gatwick genom att lima snitt tegel på stålplåtar med önskad form. Fönstren gjordes i en annan fabrik av 40 ark gjuten plywood limmade ihop.

Chinnek säger att hans arbete till stor del bygger på effekten av överraskning - "ta en bekant sak och gör något med den som kommer att förändra vår uppfattning om den omgivande verkligheten." Förvånande Margit började konstnären omedelbart arbeta med ett nytt projekt, den här gången i sitt hemland London. Installationen "Miner On The Moon" är "som om två byggnader, som om de vänds upp och ner".

Chinnek hittade en byggnad som skulle rivas nära Themsen. Huset byggdes 1780 och användes ursprungligen som betald stall, där hästar kunde parkeras eller en vagn hyrdes. Byggnadens breda valv användes också för att driva boskap och transportera varor till bås längs Themsen. Enligt Chinnek föddes idén till projektet från husets form och dess historia:”Byggnadens ursprungliga design var rent funktionell. Husets plan innefattade en innergård där boskapen drevs genom passagen, som nu används av bilister. Eftersom byggnadens utseende var nära relaterat till dess syfte skapade jag ett konstobjekt som utnyttjar redan befintliga former."

En av de viktigaste idéerna för konstnären som förenar båda projekten är konceptet konst som finns i det offentliga rummet.”Jag förstår att när en person kommer in på ett museum gör han ett medvetet val, men skulpturer som installeras på offentliga platser lämnas inte till publikens val. Därför ville jag skapa ett spektakulärt, men samtidigt diskret objekt. Tack vare valet av autentiska material och arkitektoniska former som är karakteristiska för ett visst område dominerar inte mitt arbete utan smälter naturligtvis in i det omgivande rummet, kommenterar Chinnek.

På sommaren, innan han startade sina egna projekt, besökte Chinnek en liknande utställning av Leandro Ehrlich, men blev besviken över kvaliteten på arbetet.