Video: Renässansteknik, postmoderna tema: målningar av Madeline von Foerster
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Det som är bra med postmodernismens konst är att det, oavsett om vi förstår det eller inte, alltid orsakar heta diskussioner. Madeline von Foerster är en typisk representant för denna period. Kritiker säger att hennes konstiga, ovanliga målningar, som hon målar med renässansens unika teknik, och för att skriva som hon är inspirerad av Nyfikenhetens kabinett, räddar världen.
Madeline von Foerster föddes i San Francisco. Hon har österrikiska, tyska och ryska rötter. Hon studerade på en konstskola i Tyskland, återvände sedan till San Francisco och gick in på en konsthögskola där.
Hon använder en speciell teknik för att måla, blanda oljefärger med tempera. Denna teknik uppfanns redan under renässansen. Tempera används för att rita särskilt små detaljer, och oljefärger ger realism. Hon är en mycket ovanlig person: hon är inspirerad av Nyfikenhetens kabinett, Jung, monster, medeltiden, alkemi, och som barn försökte hon hitta avskilda hörn i lägenheten. Det är förmodligen därför Madeline von Foerster målar så hårt -för att förklara bilder.
Enligt kritiker räddar Madeleine de Fosters målningar världen. Kanske är det så, det är inte för ingenting som konstnären inspirerades av vår tids globala problem, såsom avskogning, för sina sista verk. Hennes målningar är mycket relevanta för den postmoderna perioden, eftersom de kombinerar det oförenliga: surrealistiska landskap, rädsla för medeltiden, ockulta symboler.
”Jag önskar att jag jobbade så mycket som jag skulle vilja. Jag hoppas att jag hinner leva mitt liv så att innan jag dör har jag en chans att måla min bästa bild. Under tiden hoppas jag att mitt arbete kommer att ge mer nåd till dem som ser dem. Jag hoppas också att skapare från hela världen kommer att klara vår svåra uppgift - att rädda kulturen från förstörelse. Innan allt som är värt att leva på den här planeten skärs eller äts, säger Madeleine.
Om du vill kan du gå till konstnärens webbplats och lära känna hennes arbete närmare.
Rekommenderad:
Målningar kommer till liv: Vattenboare i Keng Lyes realistiska målningar
Keng Lye skapar otroligt realistiska bilder av vattenlevande varelser som bläckfisk, karp och räkor. Hans arbete är ännu mer överraskande genom att konstnären bara behöver färg, transparent harts och en känsla av perspektiv för att skapa dem
Moderna målningar för vilka köpare av auktionerna "Sotheby's" och "Christie's" kämpar: Vad är det unika med Andrey Zakharovs målningar
Andrei Zakharovs verk, en av de mest igenkännliga och populära konstnärerna i Ryssland, tillhör de enastående prestationerna av modern rysk impressionistisk landskapsmålning. En begåvad målare från Kostroma, med ett djärvt måleri, skapar han lyriska landskap fyllda med flyktig stämning och uttryck. Var och en av hans verk innehåller den rikaste sorten av inhemsk natur, uttrycksfullhet och otrolig skönhet i världen omkring oss, liksom bildpoesi som återspeglar förfinad chu
Hur världens mest kända målningar skapades: Spännande berättelser om stora konstnärers målningar
Grigory Landau, journalist och filosof, sa en gång: "Konst är en dialog där samtalspartnern är tysta." Målning är en subtil konst, allegorisk, känslomässig och ger tolkningsfrihet. Detta är en hel värld av olösta hemligheter och olösta mysterier. Låt oss försöka öppna sekretessslöjan över historien om skapandet av de mest kända dukarna av stora konstnärer
Öde målningar av kända konstnärer. Konstprojekt Övergivna målningar Hajdu Bence
Vana till att det alltid är bullrigt och livligt runt omkring, bilar rusar längs vägarna och förbipasserande längs gatorna kan vi knappt föreställa oss vad som kunde ha varit, och när det var, helt annorlunda. Lugna stadslandskap av Andy Rudak verkar ovanliga, öde städer i Lucie & Simons fotografier verkar konstiga … De berömda målningarna av renässanskonstnärer, från vilka alla människor plötsligt lämnade och lämnade landskapen ensamma, ser lika fantastiska och konstiga ut
Postmoderna Kina i installationen av Song Dong Para-Pavilion på Venedigbiennalen 2011
I huvudet på majoriteten av jordens invånare är Kina fortfarande ett efterblivet, fattigt, totalitärt land, där inget alls som är normen i västländer är tillåtet. Som för att motverka denna åsikt, den kinesiska artisten Song Dong, som skapade installationen Para-Pavilion på Venedigbiennalen 2011, som undersöker det förflutna, nuet och framtiden för Mellanriket