10 bästa utländska filmer på 1970 -talet som fortfarande är värda att se idag

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

På 1970 -talet dök verkligt fantastiska filmer upp som gick in i världskinohistorien. Nya objekt släpptes på skärmar med avundsvärd regelbundenhet, och kassan överträffade även de vildaste förväntningarna. Berättelserna om Star Wars varvades med bilder om maffiens krig, publiken frös av fasa, tittade på de återupplivande monstren och beundrade de fantastiska och nya specialeffekterna. Detta var epoken med de första storfilmerna och de bästa verken från biografens klassiker.

A Clockwork Orange, 1971

Stanley Kubricks målning var inledningsvis inte helt entydig, eftersom författaren till romanen med samma namn, Anthony Burgess, kategoriskt var emot att ändra slutet, vilket förvrängde hela betydelsen av verket. Ändå bestämde sig regissören för att hålla tonåringen som attackerade människor vid liv och ge honom en chans att läka. Det var dock tack vare Stanley Kubrick som varningsromanen A Clockwork Orange blev en riktig storsäljare.

Gudfadern, 1972

Francis Coppolas film har inte tappat sin relevans idag. Regissören blev senare anklagad för att ha populariserat falsk maffia -romantik. Ändå fortsätter både den första filmen och de två efterföljande att toppa listorna över de bästa filmerna i biohistorien idag. Regissörens skicklighet och de fascinerande framträdandet av begåvade skådespelare gjorde The Godfather till en riktig hit.

Madness (Frenzy), 1972

Tittarna argumenterar fortfarande om Hitchcocks näst sista skapelse är värd dess skapare, eller om det är sämre än hans bästa målningar under första halvan av 1900 -talet. Men regissörens skicklighet har inte försvagats alls. Han gjorde bara en film inte om en galning, utan om sinnessjukhetens kraft. Hitchcock håller spänningen nästan till den sista bilden, och betraktaren, som känner till sanningen från den allra första bilden, kan fortfarande inte slita sig från skärmen på en minut.

Chinatown, 1974

Filmen av Roman Polanski kännetecknas av ett starkt manus, omtänksamhet och utarbetande av de mest obetydliga, till synes, detaljerna. Trots de ganska tvetydiga bedömningarna av publiken, som antingen förblev helt nöjd med bilden, eller anklagade regissören för att vara för långdragen, tog "Chinatown" fast plats i de tjugo bästa filmerna genom tiderna, och dess namn blev en symbol för omöjligheten att hitta sanningen i en rad förvirrande händelser …

En flög över gökboet, 1975

Livlig och realistisk målning av Milos Forman kännetecknas av den djupaste meningen, konsekvensen och otroliga dramatiken. Handlingen som äger rum på ett psykiatriskt sjukhus är utan tvekan symbolisk, och de karaktärer och hjältar som ritas är typiska för samhället. Filmen "One Flew Over the Cuckoo's Nest" har inte tappat sin relevans för det femte decenniet redan, och alla som har sett den minst en gång kan inte annat än erkänna att det är ett riktigt mästerverk.

Käkar, 1975

Visst är det bara ett sådant geni av film som Steven Spielberg som kan ta en ganska enkel handling och göra den till världens första blockbuster, som tittare runt om i världen kommer att se med hjärta sjunka av skräck. Allt är perfekt i den: fantastisk utsikt över en charmig semesterort, en otroligt skrämmande haj som stänger käftarna på kroppen av ett annat offer, störande musik och naturligtvis helt fantastiskt skådespeleri.

"Taxichaufför", 1976

Martin Scorseses målning är bokstavligen genomsyrad av en atmosfär av hopplös och hopplös ensamhet och försök att ändra åtminstone något i denna stad, där på natten alla laster som finns i världen tycks komma ut ur mörkret. Efter att ha sett bilden återstår en tung, till och med deprimerande eftersmak, och betraktaren fortsätter att känna empati och sympatisera med hjältarna under en lång tid. Och tänk om och om igen inte bara om deras öden, utan också om sina egna liv.

Star Wars: Episode 4 - A New Hope 1977

Det fjärde avsnittet av George Lucas "Star Wars" hade ännu inte sitt serienummer när den släpptes, och dess specialeffekter var så imponerande att andra regissörer återbesökte filmen många gånger och försökte förstå hemligheten bakom detta spektakulära episod. Idag kommer datorgrafik till filmskapare, och på den tiden gjordes nästan allt för hand. Det fjärde avsnittet av Star Wars inledde en ny era av skönlitteratur inom bio.

Annie Hall, 1977

Woody Allens målning är snäll, rolig och rörande på samma gång. Det handlar om verkliga känslor och uppriktiga känslor, om regissören själv och hans inställning till liv, kärlek och film. Tragedi kryddat med humor som döljer rädsla och hjälper till att hitta en väg ut ur dödläget.

Alien, 1979

Ridley Scott har lyckats skapa en film som inte har blivit föråldrad på över fyra decennier. Den klassiska fantasin med en skräckinriktning verkar ganska modern även idag. En dynamisk handling, högkvalitativa landskap, fantastiskt skådespeleri och en obeskrivlig atmosfär gjorde bilden unik och intressant. Den första filmen i serien är utan tvekan den mest imponerande.

Under de senaste åren har hundratals filmer nominerats till Oscar. Några av dem vann en eller två, medan andra lyckades "ta" mer än tre med sig. Men hittills har bara ett femtiotal filmer fått fem eller fler Oscars. Många av dem anses fortfarande vara några av de bästa filmerna genom tiderna.