Lite kända fakta om Repins målning "Kosackerna skriver ett brev till den turkiska sultanen"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Idag skulle jag vilja tala om en lysande duk, en pärla av världskonst "Kosacker skriver ett brev till den turkiska sultanen" den lysande klassikern av ryska målningen Ilya Repin. Eller, för att vara mer exakt, berätta om de mest intressanta fakta i dess skapelseshistoria, om den dubbla bilden, om kändisar som fungerade som modeller och om många andra saker som kan intressera den kräsna läsaren.

"Kosackerna" är kanske en av mästarens mest grundläggande och mästerliga skapelser, på vilka han ägnade en enorm mängd energi, mental styrka, kärlek och naturligtvis tid. Repin skrev sin skapelse med små avbrott i nästan 13 år, nämligen från 1878 till 1891.

Det är dock inte många som vet att målaren nästan två versioner av denna duk skrev nästan samtidigt. Den första, mindre kända, förvaras nu i Kharkov Art Museum of Fine Arts, och den andra, världsberömd - i Russian Museum of St. Petersburg. Även om konstnären började skriva den andra versionen, den sista, två år senare, utfördes arbetet parallellt på två versioner samtidigt. Genom att göra ändringar och tillägg till den första versionen, försökte Repin i den andra huvudversionen för perfektion av uttrycket för sin idé.

Men nu skulle jag ändå vilja återgå till måleriets historia.

Unik design av målningen

Någon gång sommaren 1878 besökte 34-åriga Ilya Repin huset hos den berömda beskyddaren Sava Mamontov i Abramtsevo nära Moskva, känd för sin gästfrihet och vänskap med många kända historiska personer i Ryssland. Så, en dag över kvällste, i sällskap med begåvade unga, hörde Repin ett brev från kosackerna till den turkiska sultanen läst av en av gästerna.

Enligt historisk legend skrevs det berömda budskapet 1676 av koshevoy -atamanen Ivan Serko "med alla kosh i Zaporozhye" som svar på ultimatumet som den turkiska sultanen Mohamed IV lade fram, där han värdigt befallde de motsträviga kosackerna att ändra åsikt, lägga ner sina vapen och acceptera turkiskt medborgarskap.

Kosackerna irriterade Sultans ultimatum mycket: det var inte bra för dem att tjäna utomstående. Och utan att tänka två gånger bestämde de sig för att skriva ett svar till den turkiska sultanen, dessutom utan diplomatisk etikett, men på ett folkligt sätt, utan att tveka i uttryck. Den ordagranna texten som inte skulle vara särskilt korrekt att återge nu.

Men början var följande: och sedan följde de sofistikerade offensiva smeknamnen som kosackerna tilldelade titeln på den arroganta sultanen. Brevet slutade med följande efterskrift:

Repin själv, som väl kände till Zaporozhye -kosackernas historia, skrev en gång:

Detta brev gjorde ett stort intryck på de närvarande gästerna. Och vad kan vi säga om konstnärens subtila själ. En sådan färgstark folkhumor i kosackbrevet sjönk direkt in i själen till Ilya Efimovich, som själv var från Ukraina, och som inte visste genom hörsägen om Zaporozhye -kosackernas legendariska bedrifter, som i samhällets ögon förkroppsligade bilden av en frihetsälskande, glada, obesegrade människor.

Vältaligheten i detta brev berörde konstnärens fantasi så mycket att nästan omedelbart uppstod en oemotståndlig önskan hos honom att fånga den tidens anda i måleriet och skapa oförstörbara och modiga bilder av folkhjältarna i Zaporozhye -friarna. Det var där, i Abramtsevo, som målaren skissade sin första grafiska skiss med kol, som förutbestämde sammansättningen av den framtida lysande skapelsen. Förresten, konstnärens första skiss för denna duk finns för närvarande i Tretyakov -galleriet.

Från det ögonblicket började samlingen av material för en lysande skapelse, som kommer att komma in i världskonstens skattkammare som en ljus pärla. I framtiden föregicks skapandet av denna geniala skapelse av mer än hundra förberedande studier, skisser, skisser, samt en resa direkt till Zaporozhye -landet, som konstnären genomförde sommaren 1880 med sin älskade student, 15 -åriga Valentin Serov. Det är där som konstnären kommer att skriva många akvarellskisser, och därifrån kommer han med flera album med grafiska skisser av vapen, kostymer, rätter och olika föremål från kosackens vardag.

För en övertygande historisk sanning och för att vara genomsyrad av den heroiska tidens anda, lite senare måste Repin göra ytterligare en resa till Kaukasus och Kuban. Där kommer han att skriva många skisser som skildrar avkomlingar till kosackerna som flyttade dit från Zaporozhye -friarna efter dess upplösning, och han kommer också entusiastiskt att lyssna på konstnärshistorierna om de legendariska morfäderna, hökarna, som överlämnades från generation till generation.

Mycket värdefull historisk information och råd gav Repin av hans landsmann - en berömd ukrainsk historiker, en finsmakare av gamla Zaporozhye DI Yavornytsky, som hade en unik gåva av en berättare. Det var från honom som Repin inte bara fick mycket värdefullt material utan också kopierade från honom bilden av expediten, nyckelfiguren i hans målning. Lev Nikolaevich Tolstoy själv besökte också konstnärens ateljé vid den tiden, gav Repin råd och påpekade de historiska detaljer som han var "redo att kyssa" författaren.

Ilya Repin använde all sin erfarenhet som konstnär, psykolog och, om jag får säga det, scendirektör, och placerade den största delen av människokroppar på ett bildplan. Dussintals, hundratals gånger repin skrev om denna duk, flyttade och rörde hans karaktärer och ibland helt ersatte vissa typer med andra. Ögonvittnen med en känsla av beundran och skräck erinrade om hur författaren permanent tog bort bilderna på hjältarna som inte passade in i bildens övergripande komposition. Och han var inte ledsen, eftersom sökandet och det otroliga arbetet var underordnat en sak - mästarens konstnärliga avsikt.

Och det som är väldigt nyfiket, under arbetets gång, skulpterade Repin ständigt små figurer av kosacker från lera i olika poser och ordnade dem i olika variationer för att uppnå en originalkonstruktion av bildplanet. Den mest noggranna omtänksamheten kändes i varje bild, i varje detalj och bagatell. Och efter att bilden var klar förklarade befälhavaren, nöjd med sitt arbete: Och det var verkligen så.

Och slutligen ställdes de färdiga "kosackerna" ut på jubileumsutställningen av verk av Ilya Repin 1891, som anordnades av Konstakademien vid 20 -årsdagen av konstnärens kreativa verksamhet. Författarens fantastiska sinnestillstånd och hans inställning till hans karaktärer förmedlades direkt till publiken. Duken mottogs mycket varmt av allmänheten och uppskattades mycket i pressen, som kommenterade denna händelse på följande sätt:

Efter "Zaporozhtsevs" triumf vid utställningar i gallerier i Ryssland, liksom i München, Stockholm, Budapest och Chicago, betalade kejsar Alexander III personligen en förmögenhet för mästerverket - 35 tusen rubel. Och denna pärla av rysk målning fanns kvar i den kungliga samlingen fram till revolutionen, och efter det nationaliserades den och överfördes till Ryska museet.

Legendariska bilder av Zaporozhye -kosacker och riktiga människor som poserade för artisten

Zaporozhianerna … Här dyker de upp för allmänheten i all sin härlighet och mäktiga förmåga: solbrända, "vittrade av stäppvindarna, brända av solen, solbrända av motgångar, hackade i hårda strider, men fortfarande djävulskt vackra, andas styrka, energi, slå över kanten. "Typgalleriet skapat av målaren på samma bildplan är original, oändligt och legendariskt, det kan ses outtröttligt i timmar. Allt detta brokiga band av orädda krigare förs med sig genom att komponera ett svar till sultanen. Och betraktaren kan bara beundra de levande karaktärerna, deras starka heroiska kroppar och gnistrande humor, som så skickligt skapades av målarens pensel.

Gruppen av kosaker som avbildas i förgrunden är så nära publiken som möjligt, som liksom blir direkta deltagare i det som händer. Och dynamiken i rörelsen hos denna figurmassa, tätt förenad av en känslomässig koppling, skapar en känsla av oförstörbar enhet, en kraftfull andlig närhet av Ataman Ivan Serko och hans vapenbröder.

Och nu om det mest intressanta … För de flesta bilderna av kosackerna poserade Repin av sina bekanta och vänner, mycket kända historiska personer: för kontoristen - historiker -etnograf D. Yavornitsky, för Taras Bulba - professorn av Sankt Petersburgs konservatorium A. Rubets, för esaul - solisten på Mariinsky Theatre D Stravinsky; i bilden av en Zaporozhets med ett bandage i pannan kan man känna igen konstnären N. Kuznetsov. En kosack i en hög svart hatt målades av V. Tarnovsky, en ukrainsk samlare och filantrop, och karaktären som sänkte näven på grannens rygg var från konstnären Y. Tsionglinsky. Halvnaken Zaporozhye -soldat - Repins vän, lärare vid folkskolan K. Belonovsky. Och även baksidan av huvudet på en Zaporozhets, som kollapsade på ett fat med ryggen till betraktaren, skrevs av från en väns natur.

Länge letade Repin efter en riktig typ för rollen som huvudpersonen och inspiratören till budskapet till sultanen, som bokstavligen hängde över kontoristen. Djävulskt leende atamanen Ivan Sirko, var en heroisk person - han tillbringade femtio allvarliga strider och kom ur allt osårbart. I slutändan var modellen för denna bild en lika enastående militärfigur-general Mikhail Dragomirov, hjälten i det rysk-turkiska kriget, som senare blev generalguvernör i Kiev. Och, som vi kan se, Repin träffade verkligen, det var omöjligt att hitta en bättre kandidat.

Och ibland, för sina karaktärer, lånade målaren bara vissa ansiktsdrag från modellerna. Ja, vad har modellerna … För att skildra karaktärens tandlösa leende i den centrala övre delen av duken använde konstnären skalle av en kosack-Zaporozhets, som hittades vid utgrävningar av massgravarna i Zaporozhye Sich. En gång återkallade den ryska författaren Dmitry Mamin-Sibiryak: Och Repin hade många sådana modeller, bland dem militäradvokaten Alexander Zhirkevich, chefen för staben och ekonomin vid den kejserliga domstolen Georgy Alekseev, den ukrainska dramatikern Mark Kropyvnytsky och detta räknas inte de obekanta människorna som helt enkelt föll under armkonstnären. Så en färgglad tandlös rynkad gubbe med en vagga ritades av Repin från en slumpmässig följeslagare på piren i staden Aleksandrovsk (nu Zaporozhye).

BONUS. Den första versionen av målningen "Kosackerna"

Och slutligen skulle jag vilja ge läsaren en detaljerad bild av den första versionen av "Zaporozhtsev", som, även om den inte är så känd, är inte mindre värdefull.

Ursprungligen köptes de "första" kosackerna från Repin av den berömda ryska filantropen Pavel Tretyakov. Och efter revolutionen 1933 överfördes målningen från Tretyakov -galleriet till Ukraina som ett paritetsutbyte mellan museisamlingarna i de två republikerna. Sedan dess har skapandet av den lysande målaren förvarats i Kharkov -museet.

Och som du kan se är essensen och utformningen av den första och andra versionen av målningen oförändrade, men bilderna … För den andra versionen av duken tog konstnären de mest framgångsrika fynden och typerna.

Och för att sammanfatta det ovanstående skulle jag vilja säga att det som förvaras idag i de ryska museerna och Kharkovmuseerna bara är en del av det kolossala arbete som penselens briljanta mästare, Ilya Repin, har gjort för att skapa dessa dukar. Under de 13 år som gått har artisten skrivit om, omarrangerat och ändrat bilderna och detaljerna i dem otaliga gånger. Och detta förtjänar verkligen den djupa respekten och dyrkan av ättlingarna till 1800 -talets största talang.

Dessa verk är ett idealiskt exempel på ett "trollbundet ögonblick" när en lysande målare med kraften i sin mest kraftfulla talang överför till oss "idag" en scen från det avlägsna förflutna med alla dess egenskaper och hjältar.

Läs också: "Kosackerna" av Ilya Repin: varför det bara finns en kosack utan skjorta på bilden.