Innehållsförteckning:
- Levande docka Porslin
- Creative Cat, aka bleedkitsune, och hennes fantastiska cosplay
- Natasha Jones (njlook) - en ljus bild av världen
- Tanya Kwok Kim Young (luciphyrr) - Kamp för mångfald
- True Elf Lithunium Snow
Video: Hur makeup förvandlades till ett konstverk: de mest slående bilderna av samtida konstnärer
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Samtidskonsten raderar helt alla gränser mellan genrer, stilar, skapare och skapelse. Numera kan konstnärens eget ansikte bli en duk för att skapa en bild. Sminkartister fick enorm popularitet på sociala nätverk, som bestämde sig för att göra sig till ett konstverk - och skapade riktiga mästerverk.
Levande docka Porslin
Den amerikanska makeupartisten med smeknamnet Porcelainette hör ofta att hon inte ska ha dockkläder och måla galet, för hon är … mätt. Flickan uppmuntrar dock människor att ta livet lite mindre på allvar - trots allt föddes vi av glädje!
Varför inte ta på dig en rolig clownmakeup, bära en sidenkimono och lägga upp ett foto på sociala medier - bara för skojs skull? Men den skicklighet som Porslin skapar för sig själv bilden av en "levande docka" väcker tankar inte så mycket om ett skämt som om hög konst. Perfekt jämn ton, mjuka nyanser, skrämmande element - till exempel en blödande näsa eller djävulens horn - tillsammans med gnistrar, strass och blomblad …
Varje foto på en tjej är en fantastisk historia. Men hennes egen historia är full av sorg och smärta - under skolåren upplevde Porslin mobbning, sedan våldtäkt. Sminkkonsten och skapandet av ovanliga bilder för sig själv och för andra blev en riktig räddning för henne, hjälpte till att övervinna negativa känslor och hitta riktiga vänner. Porslin avvisades och förolämpades en gång, men nu beundrar många människor hennes talang och mod.
Hon är inspirerad av allt vackert och extravagant - drag queens estetik (det här är män som överdriver feminina bilder för scenföreställningar), cirkusartister och naturligtvis alla slags dockor - både gamla och moderna och konstnärliga, och de som kan ses i vilken leksaksaffär som helst. Hennes garderob är full av romantiska saker och smycken i vintagestil som kompletterar ovanlig smink - i den här formen dyker hon upp inte bara framför prenumeranter utan går också ut på en promenad.
Trots att Porcelainette är en professionell makeupartist är det idag mer en hobby för henne. Hennes nuvarande arbete är, som förväntat, kopplat till den främsta inspirationskällan - konstnären återställer trasiga ledade dockor.
Creative Cat, aka bleedkitsune, och hennes fantastiska cosplay
Vår landsmann, känd under smeknamnet Creative Cat eller bleedkitsune, skrev från barnsben älskade att rita, skrev poesi … Och med åldern intensifierades hennes sug efter kreativitet bara. Flickan arbetar mycket, skriver aktivt texter och artiklar för olika publikationer, är engagerad i fotografi, illustration - och naturligtvis konstnärligt smink. Hon är själv konstnär, fotograf och modell - på hennes Instagram kan du se de mest fantastiska bilderna som hänvisar till berömda karaktärer i modern kultur (till exempel häxan Sabrina, Disney -hjältinnor och så vidare).
Dessutom är Creative Cat inspirerad av filmerna av Tim Burton och Guillermo del Toro, datorspel och andra makeupartisters konton. Både cosplay och bleedkitsunes originalverk är alltid komplexa, uppfinningsrika, ibland dystra, men fascinerar alltid med estetik och utförandekvalitet. Paljetter, prydnader, ovanliga nyanser … Det kan ta från en halvtimme till flera timmar att skapa varje bild, men resultatet är värt det!
Natasha Jones (njlook) - en ljus bild av världen
Natasha Jones avvisar djärvt alla regler för att arbeta med färg och skapar verkligt pittoreska verk på hennes eget ansikte. Oftast fokuserar hon på ögonen och kindbenen, där blommor blommar, en regnbåge gnistrar, fyrverkerier blossar upp. Natasha börjar skapa var och en av hennes smink med färg. Hon är en av dem som verkligen inspireras av allt runt omkring - molnen som flyter på himlen, himmelens och jordens nyanser, blommor och frukter. Ibland upprepar hon arbetet med kända makeupartister som målar modeller på Fashion Week, men hon tar alltid med sig något eget.
Flickan talar dock om sitt arbete uteslutande som en hobby: "Makeup betyder mycket för mig, men i grunden är det ett sätt att koppla av och fly från allt som händer nu (vi pratar om politiska händelser i USA)."
Tanya Kwok Kim Young (luciphyrr) - Kamp för mångfald
Tanya är född och uppvuxen i Nya Zeeland, men hon är kinesisk av födelse. Flickan får en utbildning inom biologiska vetenskaper och fysiologi, men smink för henne är inte bara en hobby, utan också ett politiskt uttalande. Tanya kämpar för mångfald inom skönhetsindustrin, för representation av kvinnor från olika raser i modeutrymmet.
"Makeup är inte bara för en specifik grupp människor", säger hon. "Människor av alla kön, raser och orienteringar bär smink, och alla har rätt att framträda." Tanya själv är en anhängare av avantgardistilen, hon lägger fritt komplexa teckningar på ögonlocken och kinderna, hämtar inspiration från traditionella kulturer och verk av kända makeupartister.
True Elf Lithunium Snow
Självporträtt av Niels Verburn, känd under smeknamnet Lithunium Snow, har länge träffat sidorna och kontona i Dark Beauty Magazine och Gothesque. Niels själv har ett spektakulärt utseende, och även med professionell sminkning, smycken och otroliga frisyrer verkar det som en ovanlig varelse. Niels återger ofta på sin egen kropp de mest betydande och igenkännliga verken av kända målare - Hokusai, Vincent van Gogh, Gustav Klimt och renässanskonstnärer. På sitt Instagram -konto kan du också se ett slags cosplay - den unge mannen skildrar kända karaktärer från spel, filmer och böcker. Till exempel antagonisten Scar från Disneys The Lion King eller huvudpersonen i Beauty and the Beast.
Men mycket inspirerar honom. Han förvandlar ansiktet till en blommande trädgård, sedan till en solnedgångshimmel, sedan "cosplays" en gotisk katedral … Och, naturligtvis, då och då får hans öron en spetsig form - Niels döljer inte alls det faktiskt han är en tomte.
Rekommenderad:
Hur ett attribut för fattigdom förvandlades till ett glamoröst stycke hög stil: lapptäcktets historia
Det var kanske det enklaste sättet att inreda ett hem, att göra det elegant och mysigt på samma gång. Men varför var det? Numera kallas lapptäcke det fashionabla ordet "lapptäcke" och åtnjuter välförtjänt uppmärksamhet från inredningsarkitekter och modedesigners. Föreningar med fattigdom spåras inte längre - nu skapar något av rester av tyg att man uppskattar dina kulturella traditioner och följer principerna för hållbar konsumtion
Ett getto för barn: historien om hur en sovjetisk kurort förvandlades till ett dödsläger
Sommaren 1941 vilade barn i grundskolealdern i det vitryska sanatoriet "Krynki" och behandlades. Majoriteten diagnostiseras med infantil enures. Det skedde ett andra skift och inget förutskådde problem … Krig utbröt, och i början av juli ockuperades Osipovichi -distriktet av fascistiska bestraffande enheter. Sanatoriet för barn förvandlades till ett ghetto: istället för bra läkare och pedagoger kom nazisterna hit
Hur en praktisk dragskyddslösning förvandlades till ett dyrt konstverk: Tapet
Tapeter, eller snarare gobelänger, uppstod eftersom de gjorde det möjligt att skydda sig mot kyla och drag. Men detta rent praktiska syfte kan inte förklara vävnadens väsen, eftersom de flesta av dessa produkter tidigare var verkliga konstobjekt - föremål av extremt värdefulla och dyra. Hur fick dessa vägghängningar ett sådant rykte?
Skulpturer av samtida konstnärer som gjorde den australiensiska stranden till ett museum
Sculpture by the Sea är en spännande händelse som äger rum i Bondi Beach, Sydney, som i år samlade 130 konstnärer från 21 länder för att ställa ut sina skulpturer utomhus. Skådespelet visade sig vara riktigt fascinerande - något som är värt att se
Mesh-nät: ett steg från ett landstaket till ett konstverk
Det verkar som att trådnät är så vardagligt att det helt enkelt är omöjligt att använda det som grund för ett konstverk. Men på senare tid tycks författarna ha kommit överens: ju konstigare och olämpligt materialet är, desto mer ivrigt försöker de göra det till något vackert och fantastiskt. Ivan Lovatt bevisar med sitt arbete att inte bara staket för trädgårdstomter kan tillverkas av en kedjelänk, utan också mycket begåvade skulpturer