Innehållsförteckning:
Video: Skjuta på förbipasserande, lägga kaminer, övernatta på balkongen och andra excentriska hobbyer för stora konstnärer
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
En genial person är ett geni i allt. Och om vi pratar om stora artister, så är de i regel inte bara lysande utan också excentriska. Och till och med deras hobbyer och hobbyer, enligt samtida minnen, var mildt sagt konstiga. Även om, vem vet: kanske är det de galna naturerna med en ovanlig syn på världen och deras liv som kan skapa mästerverk av måleri?
Pablo Picasso
Pablo Picasso var ett fan av vapen och han älskade själv att skjuta, och inte bara skjuta, utan att ge verklig skräck för omgivningen. Han sköt ofta i luften och återvände hem från kaféer och restauranger på morgonen. Konstnären hotade ibland köpare av målningar med en revolver i sin verkstad när han prutade med dem om priset. I en anfallskänsla kunde han till och med skjuta på en förbipasserande på gatan.
Lyckligtvis använde han alltid tomma patroner, men trots detta skrämde och upprörde sådant beteende många. En gång för en sådan skjutning greps artisten till och med av polisen.
Leonardo Da Vinci
Leonardo da Vinci var mycket förtjust i att leka med ord och skapa krypterade texter. Till exempel skrev han ofta från höger till vänster, och det var möjligt att läsa hans budskap bara genom att hålla det vid spegeln. På ungefär samma sätt, enligt vissa forskare, kodade han sina berömda målningar och lämnade dolda budskap på dem för publiken. Ledtråden kan vara utseendet på den person som avbildas på duken, händerna, fötterna eller ett visst föremål. Någon bild, enligt denna teori, måste vändas, och en del bör föras till spegeln i en viss del. Den mest krypterade målningen anses vara hans "La Gioconda".
Leonardo var ambidextrous, det vill säga han hade ett bra kommando över både höger och vänster hand, så ibland kunde han skriva med båda händerna samtidigt.
Och Leonardo var mycket förtjust i att spela liran, och han gjorde det bra. Vissa samtidiga ansåg honom främst vara en bra musiker, och först då - en konstnär och vetenskapsman.
Henri Matisse
Matisse var en mycket märklig person och led av olika fobier. Mest av allt var han rädd att han en dag skulle förbli tigger och värdelös - till exempel om han plötsligt blev blind och inte kunde måla bilder. Därför, för säkerhets skull, lärde sig artisten att spela fiol.
En gång, under en fest på ett av matställena, tog han till och med instrumentet från en vandrande violinist och började spela sig själv med inspiration. Denna konst gavs honom dock mycket värre än en konstnärs skicklighet. Tydligen gissade Matisse om detta, även i djupet av sin själ, skämdes över sitt spel och var rädd för att journalister skulle höra det och börja göra narr av honom.
Nikolay Ge
I en respektabel ålder övergav den framstående konstnären Nikolai Ge plötsligt stadslivet och åkte till en gård i Chernigov -provinsen, där han tog upp enkel landsbygdsekonomi. Han odlade grönsaker, saltade svampar och blev också oväntat fördragen … gjorde ryska ugnar.
Som en vän och kollega till konstnären Grigory Myasoyedov erinrade sig, kom han en dag för att besöka Ge på gården Ivanovskoye och fann ägaren smord med lera och repad. Han förklarade för honom att han bestämde sig för att bli en anhängare av Tolstoj och göra enkelt fysiskt arbete. Han säger att de redan har överfört alla kaminer till invånarna i Yasnaya Polyana, och nu bygger han en spis för sina grannar.
Förresten presenterade kunderna generöst mat för”spismakaren”, och han tog emot dem med tacksamhet och noterade att extra bröd aldrig är överflödigt.
Ilya Repin
Ilya Repin, liksom sin fru, var vegetarian. I sin Penata -egendom introducerade han regeln att endast äta blygsam och hälsosam växtmat och krävde detsamma av sina nära och kära. Genom att känna till konstnärens regler tog gästerna som kom till honom köttprodukter med sig och åt dem bara i hemlighet - när ägaren inte såg. Repin sov alltid i frisk luft, på balkongen - även i svåra frost.
Han hade också en ny egenskap. I konstnärshuset fick alla, även gäster, servera sig själva. I vardagsrummet hade han ett runt bord, vars centrala del roterade om sin axel - så att alla kunde pålägga något gott för sig själva, utan att ta till hjälp från andra - det räckte bara för att vända cirkeln.
Om någon bröt mot regeln utsåg Repin honom till ett "straff": i hörnet av rummet fanns en tribun från vilken "gärningsmannen" var skyldig att hålla ett tal. Om konstnären märkte en avvikelse från reglerna för sig själv, gick han också till pallen. Han var väldigt förtjust i det här roliga spelet.
Mikhail Vrubel
Som ni vet hade Mikhail Vrubel en obsessiv vana att förstöra hans målningar och göra om dem. Till exempel, när konstnären en gång hade en spontan lust att måla en dam han gillade, tog han utan att tveka en pensel och började måla den över ett redan färdigt porträtt av en köpman, som tidigare hade poserat för honom för en länge sedan.
Men Vrubels verkliga hobby var polyglotism. Konstnären talade åtta språk och försökte öva när det var möjligt. Det spelar ingen roll vem som stod framför honom - den engelsktalande chefsrestitören på restaurangen, handledaren vid köpman Savva Mamontovs dacha eller en slumpmässig utlänning. Vrubel kunde träna samtal i timmar och sedan entusiastiskt berätta för andra vad han hade lärt sig av sina samtalspartners.
Förresten, trots att måleriet anses vara en manlig konst, det finns också kvinnor bland de begåvade artisterna.
Rekommenderad:
Oleg Dals galna stjärna: avbrott i uppträdanden, vägran att skjuta i "Crew", mani för perfektion och äktenskap för en dag
Den 25 maj kunde den berömda sovjetiska teater- och filmskådespelaren Oleg Dal ha fyllt 80 år, men i 40 år har han inte varit bland de levande. Hans väg var kort, spännande och ljus: över 18 år på bio lyckades han spela cirka 30 roller och 20 fler i tv -pjäser, och många av dem kallas nu mästerverk. Det kunde ha varit många fler, men skådespelaren vägrade ofta att skjuta, även när Ryazanov och Mitta bjöd in honom. Det verkade som att det inte bara var svårt för honom att hitta ett gemensamt språk med andra - han kunde inte förena sig själv
För vilka Velazquez, Rubens och andra konstnärer hedrades för att bli hovmålare
I motsats till tron att konstnärer alltid är fattiga och impopulära har det funnits många kända personligheter i historien som inte bara var mycket rika, utan också blev favoriter hos kungar och drottningar, levde i glädje och hade vänliga relationer med härskarna. Vi har utarbetat en lista över sådana artister som bokstavligen snappades upp och som arbetade inte bara på ett kreativt, utan också på ett politiskt sätt, ofta
Hur Caravaggio, Dali och andra stora konstnärer skildrade Kristi passion i sina målningar
Jesus Kristus är kanske den mest kända figuren som har funnits i mänsklighetens historia. Många målare och skulptörer försökte fånga hans bilder. Ett antal mästare ville detta för att höja deras andlighet, medan andra ville inspirera Kristi anhängare genom att skapa en visuell förbindelse med honom. Oavsett avsikt har historien visat att många stora konstnärer har skapat visuellt slående och tidlösa konstverk baserade på Kristi passion. Detta är de tomter som kommer att övervägas
13 fängslande kvinnor och män som har blivit muser för stora konstnärer och fotografer
Historien är full av fängslande muser: från mytiska idealiserade skönheter till vanliga kvinnor, liksom män som har inspirerat konstnärer, skulptörer, poeter, kompositörer, filmskapare, manusförfattare, fotografer och musiker, oavsett eran på gården. Var och en av dem var unik och intressant på sitt sätt, så mycket att kreativa personligheter, som bokstavligen tappade huvudet, inte bara ägnade sina konstverk åt dem, utan ibland hela sitt liv
Mangakonstnären skapar excentriska illustrationer baserade på verk av Gauguin, Gucci, Michelangelo och andra stora mästare
Hirohiko Araki är en känd mangakonstnär som hämtar inspiration från en mängd olika källor, från Gauguins verk till modeillustrationer av Antonio Lopez. Han skapade sin egen levande, unika och spännande stil. Hans arbete sträcker sig över decennier, men det är en sak som förblir densamma som han finslipar sitt hantverk - en osläcklig passion för popkultur, konst och mode. För att försöka föra något nytt till sin oändliga konstvärld har Araki skapat ett varumärke som är oförglömligt och excentriskt