Som självlärd konstnär blev han en berömd mästare i "vinstilleben", efter att ha kommit på en ny vattenfärgsteknik

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Tro det eller ej, det du kommer att se nu är absolut inte färgfotografier, som det kan tyckas vid första anblicken, men fantastiska akvareller Amerikansk självlärd konstnär Eric Christensen … När man tittar på hans verk förstår man mer än någonsin att det inte finns någon gräns för mänskliga förmågor. Trots detta stöder konstkritiker inte alltid denna mästares arbete och anser att han bara är en”redrawer”. Vad tror du?

I sin ungdom, när han försökte avslöja sin talang inom alla områden, studerade Eric Christensen vid ett tillfälle musik och botanik, provade till och med sig själv inom det litterära området. Men till slut började han få tillfredsställelse av att rita. Jag valde akvarell för mitt arbete. Dessutom baserades det på en ovanlig teknisk metod i arbetet. Eric började skriva med en torr pensel. I grund och botten skriver de så här i olja, men den nygjorda konstnären visste inte att det inte accepterades att måla så i akvarell. Han gick aldrig konstskola och kom inte över särdragen och tekniken i denna färg. Därför började han rita som hans intuition föreslog honom. Det var denna teknik som gjorde att författaren kunde hitta ett lust som blev hans kännetecken. Det är inte för ingenting som de säger att alla stora upptäckter görs av misstag.

Genom att applicera upp till 30 lager akvarellfärg på platser på papper började Eric snart skapa otroligt levande, realistiska målningar som liknade fotografier. Således utvecklades författarens stil. Akvarellens verk, som omedvetet uppfann en ny teknik i akvarelltekniken, var mycket omtyckta av vissa, men inte av andra. Men detta gjorde honom inte alls upprörd …

Med hjälp av denna ovanliga teknik för akvareller målade Eric allt som kunde vara av intresse för en nybörjare. Till stor del var det olika vaser med blommor, vaser utan blommor, bara några blommor. Därför har stilleben som visar olika objekt blivit en mycket logisk fortsättning på hans kreativa karriär.

Erics skicklighet växte från år till år, men han lyckades aldrig sticka ut från det stora antalet artister som arbetar inom denna utbredda genre. I 10 långa år letade han efter sin nisch och arbetade som författare till stilleben, men samtidigt skilde publiken inte hans verk från samma typ av hyperrealistiska verk av andra mästare. Och förresten, i den moderna konstvärlden är realismen inte särskilt gynnad, och ännu mer i stilleben, eftersom de stora holländarna och deras anhängare "satsade" på sig själva som ledare på detta område i många århundraden framöver.

Wine Still Life av Eric Christensen

Men en dag gav ödet konstnären en chans. 2001 befann sig Eric Christensen, efter att ha åkt på en resa, i Napa Valley - den berömda vinodlingsregionen i Kalifornien, känd för sina vingårdar, belägen bland den kuperade landsbygden. Och onödigt att säga att denna underbara plats fängslade konstnärens kreativa själ så mycket, där "druvkluster leker i solen med sällsynta smaragder och ljus rubin och dammiga flaskor med ädelvin förvaras i mörka källare", där fantastisk utsikt över naturen landskapet i dalen sväljer bokstavligen med sin storhet och lugn.

Och på något sätt hände det av sig själv att konstnären fick ett kommersiellt erbjudande att skapa något som en reklamaffisch, där en bild av vinflaskor och glas vin skulle vara ett obligatoriskt attribut. Dessutom måste allt se superrealistiskt ut, i minsta detalj, nästan som på bilden, men samtidigt ännu ljusare och "godare".

Som det visade sig, för att mycket exakt kunna visa den sanna skönheten i denna soliga drink, behövs en sällsynt talang för att förmedla stämningen. Och den självlärda konstnären med precision värd högkvalitativ fotografering, förmedlade vinets lek i solljuset och etiketten i minsta detalj och skapade en intressant komposition och gissade färgen och kryddade det hela med en lätt romantisk stämning. Således fick vinmakarna sin egen artist och Eric - beundrare och kunder.

Lite senare förändrade denna affärsidé och kundens marknadsföring abrupt Eric Christensens kreativa credo. Ursprungligen växte "vin akvareller", som började som ett kommersiellt projekt, in i konstnärens riktning och stil, som formade honom som en oöverträffad mästare i akvarellmålning inom genren stilleben. Sedan dess har han haft häpnadsväckande framgångar och ökande popularitet som den mest kända och unika artisten i Napa -regionen - Wine Country.

Föremålet för målarens målningar har praktiskt taget varit oförändrat i nästan två decennier. Det här är "vinstilleben": glas vin omgiven av bär och frukt, vinflaskor på ett bord med blommor … Och ganska specifika flaskor vin med riktiga etiketter - precis som en annons för vinprodukter. Ibland är det svårt att förstå om det är en tavla eller ett foto. Eric skapar faktiskt levande bilder och hämtar inspiration inte bara från vin, utan från den omgivande naturen, som han ofta skildrar i sina verk som bakgrund.

I sin teknik använder han fortfarande upp till 30 lager akvarell, vilket talar om det fantastiska hårda arbetet och talangen hos den ursprungliga mästaren. Akvarell är inte olja för dig. Det är nästan omöjligt att åtgärda felet. Christensens verk är faktiskt väldigt likt fotot, men det här är inte ett foto. Och de är inte akvarell (i ordets vanliga mening), men inte heller olja.

Efter att ha uppnått några framgångar i sitt arbete öppnade Eric sitt eget konstgalleri i en liten pittoresk stad i hjärtat av Napa -dalen. Och denna idé visade sig vara mycket framgångsrik. Artiklar om Christensen och hans ovanliga talang publicerades i nationella tidningar och tidskrifter, och det talades mycket om honom i tv, särskilt i TV -programmet "Wine Country LIVING".

Idag är han den mest kända amerikanska fotorealisten inom akvarellteknik. Och i nästan 20 år har Eric Christensen kallats för”vinkonstnären” - säger mästaren.

Christensen fortsätter att skriva fantastiska bilder som berättar om livet i Wine Country och glädjer dem som samlar och samlar sådan konst. Hans fantastiska verk har framgångsrikt ställts ut i gallerier i hela USA och Europa. Världens ledande gallerier och privata samlare kämpar för rätten att äga hans unika verk. De är uppriktigt beundrade och beundrade …

Eric Christensens arbete har länge och välförtjänt varit uppskattat av kritiker, som anser honom vara en av de mest begåvade hyperrealisterna under det nya årtusendet. Men samtidigt orsakar hans målningar många negativa svar. Vissa experter är fortfarande benägna att betrakta Christensen som en "köpman" och en "redrawer". Här kan vi bara säga en sak - alla har rätt till sin egen åsikt …

Kravet på mästarens arbete talar dock för sig själv. Förresten, på konstmarknaden idag kan en mycket anständig vinabstraktion köpas för $ 100-300, och Christensens "vin stilleben" kostar från $ 2 000 till $ 12 000. Ändå finns det människor som gillar hyperrealism, och som är villiga att ge anständiga pengar för det.

Många konstnärer arbetar inom genren stilleben, men bara några få blir kända för världen, och bland dem intar den amerikanska konstnären David Chafits en mycket värdig plats. Att se en gång, ljuset och färgens magi i hans mystiska stilleben - du kommer aldrig att glömma.