Video: Porträtt av Arnolfini -paret: hemligheter och krypterade symboler i en målning av Van Eyck
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Målningen av Jan van Eyck "Porträtt av Arnolfini -paret" anses vara den mest omtalade duken under den tidiga renässansen. Många dolda symboler är krypterade i den, vilket indikerar vad handlingen egentligen handlar om. Även efter flera århundraden kvarstår tvister om vem som avbildas på duken och om författaren fångade sig själv.
Målningen målades i Brygge 1434. Dess namn blev känt bara 100 år senare från en inventering i en av böckerna. Det stod "Ett stort porträtt av Hernoult le Fin i ett rum med sin fru." "Hernoult le Fin" är den franska stavningen av det italienska efternamnet Arnolfini. På 1400 -talet var representanter för denna familj ganska rika köpmän.
Under lång tid trodde man att målningen skildrar Giovanni Arnolfini med sin fru Giovanna Chenami, men enligt arkivdata fastställdes att de var gifta först 1447, det vill säga efter att målningen var klar, och konstnären inte längre var i levande. Moderna konsthistoriker tror att det kunde ha varit samma köpman, men med en tidigare fru, eller att det var Arnolfinis kusin.
Bilden är en visuell bekräftelse på Arnolfinis bröllop, men då uppstår en fråga som oroar alla forskares sinnen - var bruden gravid. Om så är fallet var bröllopet påtvingat och av detta en skamlig åtgärd. Sedan är det klart varför bröllopet äger rum i ett litet rum, vilket inte motsvarar Arnolfinis höga status.
Men det finns också en annan åsikt. Modehistoriker förklarar att på 1400 -talet gjordes alla kvinnors kläder i "a la lite gravid" -stil. Således motiverade kvinnan sig i kyrkans ögon för nattens synd och visade att hon förmodligen var en "evig mor". Dessutom hävdar modesexperter, som tittar på porträttet, att kläderna från Arnolfinis fru tog minst 35 meter tyg, det vill säga att kvinnan helt enkelt stöder klänningens fåll för att inte kliva på den.
En annan intressant detalj som förklarar den tidens tradition är vänsterhanden, som Arnolfini håller fast vid sin fru. Här pratar vi om det så kallade "vänsteräktenskapet". Sådana allianser ingicks mellan människor från olika sociala kretsar. Ett äktenskapskontrakt upprättades, enligt vilket hustrun inte kunde göra anspråk på sin mans arv vid hans död, utan endast för den överenskomna monetära ersättningen. Detta dokument utfärdades till en kvinna på morgonen efter bröllopet, varför sådana äktenskap började kallas morganiska eller morganatiska (från tyska "morgen" - "morgon").
Inredningen i rummet är fylld med föremål som symboliserar bröllopet. Apelsiner visar inte bara Arnolfinis välbefinnande (de var trots allt en dyr exotisk frukt), utan också personifierar himmelsk lycka. Endast ett ljus tänds i ljuskronan - en symbol för den Helige Andes närvaro. En liten hund är lojalitet, ett radband är ett tecken på fromhet, en pensel är renlighet.
Arnolfini och hans fru avbildas utan skor. Hans träplåster ligger på sidan och hans frus skor syns i bakgrunden., - sägs i Gamla testamentet. För båda var golvet i rummet vid bröllopstillfället "helig mark".
Spegeln på väggen förtjänar särskild uppmärksamhet. Det återspeglar huvudpersonernas figurer och konturerna av ytterligare två personer. Deras ansikten kan inte framställas, men det är klart att detta är en man och en kvinna. Konstkritiker föreslår att van Eyck porträtterade sig själv och hans fru. En indirekt bekräftelse på denna gissning är inskriptionen ovanför spegeln: det vill säga "Jan van Eyck var här."
För dem som gillar att leta efter dold mening kommer de säkert att gilla det. 7 fantastiska och omärkliga vid första anblicken funktioner i mästerverken i världsmålning.
Rekommenderad:
"Horatiens ed" av David: Vilka symboler krypterade konstnären i det patriotiska manifestet
År 1785 chockades besökarna på den parisiska salongen av målningen av David - "Horatiens ed", som senare blev ett mästerverk av nyklassicismen. Duken innehåller många anmärkningsvärda nyanser som också innehåller konstnärens dolda betydelser
Vilka symboler krypterade Dürer på den kusliga gravyren "Knight", och varför sa de att han drevs av rädslan för döden
Albrecht Durers verk "Knight, Death and the Devil" gjorde ett stänk i Europa under XVI -talet! Men även nuförtiden orsakar det vördnad och någonstans till och med skräck. Men vet du hemligheterna dolda i denna gravyr? Och viktigast av allt, är det sant att döden följde Dürer från barndomen, och det var denna rädsla som påverkade skapandet av det berömda verket?
Vilka hemligheter krypterade Leonardo da Vinci i sin "Nattvarden"
The Last Supper av Leonardo da Vinci är en av de mest kända målningarna i världen. Detta konstverk målades mellan 1494 och 1498 och representerar Jesu sista måltid med apostlarna. Målningen beställdes av Ludovic Sforza. "Sista kvällsmaten" av Leonardo finns fortfarande på sin ursprungliga plats - på väggen i refteriet i klostret Santa Maria delle Grazi
"Jungfru Maria och barn med en bok" av van Eyck: en majestätisk bild och dolda symboler
Jan van Eyck är en flamländsk konstnär och en av de ledande mästarna i den nederländska renässansen, som lyckades skapa en ny riktning inom oljemålning. Jan van Eyck anses vara en av de mest begåvade konstnärerna i 1400 -talets Europa för sin realistiska religiösa och porträttmålning. Hans särpräglade trekvartsställning, tillsammans med hans behärskning av oljemålning, blåste nytt liv i porträttmålning och gjorde honom till en av världens främsta målare. Van Eycks främsta mästerverk är altaret i c
Den hemliga innebörden av Peter Bruegels målning: mer än hundra krypterade ordspråk
"Som huvud mot en vägg", "simma mot strömmen", "leda varandra vid näsan" - vi känner alla till dessa ordspråk, och intressant nog kan de hittas nästan oförändrade på andra språk. Dessutom har de funnits i flera århundraden: tillbaka på 1500 -talet (1559) målade den nederländska konstnären Pieter Bruegel målningen "flamländska ordspråk", där han krypterade mer än 100 ordspråk av sin tid