Vilka tomter är egentligen dolda i "Magians tillbedjan" av Gentile da Fabriano

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Titta på detta magnifika verk av Gentile da Fabriano, föreställ dig själv.. nej, inte i Uffizi -galleriet, utan framför altaret, dekorerat med detta konstverk. Det är omöjligt att inte märka mångfalden av ämnen, det slående skimret av gyllene färger, mästarens detaljerade, exakta arbete. Vilka tomter inkluderade Gentile i denna panel och, viktigast av allt, för vem skapades ett så magnifikt verk?

Skapelsens historia

År 1423 bestämde sig en mycket förmögen handelsman och bankir Palla Strozzi för att ge sin stad ett exklusivt lyxarbete. Strozzi spenderade en oöverträffad summa på konstruktionen och dekorationen av kapellet i kyrkan Santa Trinita. Han anförtrodde målaren Gentile da Fabriano den svåra uppgiften att dekorera altaret. Gentile är en mästare som har en stor kärlek till lyx, elegans och den magnifika hovstilen i sengotisk stil, som vanligtvis kallas internationell gotik. Konstnärens imponerande färdigheter utvecklades under hans många resor till konstcentra i hela Italien. Gentile är en hedning från staden Fabriano (över hundra mil sydost om Florens).

Åren i de nordliga städerna i Venedig och Brescia ökade hans kärlek till hovprydnader och ett intresse för skildring av växter och djur. Kunden fick vara nöjd med rikedomen i de material som användes i arbetet. Men som ett resultat ser vi något annat - lyx demonstrerar aristokratins utsökta förfinade värld, den florentinska bourgeoisiens motpol. Sådan är den obestridliga paradoxen i detta konstverk - en magisk framställning av medeltiden mitt i en pragmatisk stad där banken ersatte kyrkan.

Ett altare som passar kungar

Altaret skildrar flera evangelieberättelser om Kristi födelse, precis som de återberättades under medeltiden och renässansen. Den övre delen av ramen imiterar en triptyk med uppdelning i tre halvcirklar (lunette), men konstnären fyller hela utrymmet med ett ämne och bryter med den traditionella flerdelade formen av altartavlan. Denna innovation beror på Gentiles önskan att visa magiernas resa som en helhet och som en serie händelser. Och vi ser detta på panelen - allt på bilden rör sig som en enda procession. Altarens centrala panel är tillägnad scenen för tillbedjan av Magi. Enligt handlingen kom dessa vise män från okända östra länder för att erbjuda gåvor till det nyfödda barnet Kristus.

Den övre delen av kompositionen består av 3 luncher: 1. i det vänstra hörnet klättrar magierna på berget i jakt på stjärnan som de trodde meddelade profetian om Messias födelse. Efter denna stjärna leder magierna deras imponerande följe till Jerusalem.2. på den andra och tredje lunetten visade konstnären hur magierna följer från stad till stad (till staden Betlehem).

Handlingen utspelar sig sedan i förgrunden, där magierna anländer i en liten grotta. I den tar Josef och Jungfru Maria sin tillflykt till den nyfödda Jesus. Var och en av magierna erbjuder i sin tur barnet sin gåva och kysser foten på den lilla bebisen. Landskapet i bakgrunden skapades utan att ta hänsyn till perspektivreglerna, Gentile är begränsad till att placera djupare planer över varandra, vilket ger horisonten rad upp. Jungfru Maria i förgrunden är klädd av konstnären i en stor blå kappa, som symboliserar hennes himmelska renhet. Dessutom ger den blå färgen här - en dyr lapisglasyr - bilden en rikedom och glädjer naturligtvis vanliga människor.

Ännu mer anmärkningsvärt skapar scenerna i denna komplexa struktur en slags visuell tes om olika typer av ljus och skugga. I huvudscenen belyser den berömda stjärnan i Betlehem de omgivande träden, förgyller kanterna på deras löv och kastar invecklade skuggor bakom pigorna till vänster.

Icke-standardiserad inkarnation av tomten

När en icke -judisk reproducerar en religiös intrig använder han sig av exotism (skildrar utländska verkligheter). Altaret är inte bara rikt visuellt, utan också de berättande detaljerna. Till skillnad från sina kollegor som skapade verk med en liknande historia använde Gentile dyrkan av magierna som ett tillfälle att visa sin tekniska förmåga och visuella fantasi. Magierna är inte klädda i gamla klädnader, som vi är vana vid att se och som själva den bibliska berättelsen säger. Magiernas kostymer är medvetet skrivna på ett lyxigt och exotiskt sätt. Det kungliga folket är fullt av olika karaktärer, invecklade tyger och sällsynta djur. Gentile sätter också in bilden ovanliga djur (apor, geparder), människor av en annan ras (mongol), element av orientalisk klädsel (turban).

Förresten påminde förföljelsen i Gentiles arbete publiken om kunden Strozzis diplomatiska befogenheter: bankiren reste som medlem i officiella florentinska besök i olika städer i hela Italien. Gentile glömde förresten inte att skildra kunden själv. Strozzi står bakom den tredje trollkarlen med en falk - ett attribut av familjen Strozzi (strozzieri på toskanska betyder "falconer").

Dessutom mättar Gentile sitt arbete med element som ligger långt från evangelieberättelsen: in i städerna, bakom de grottor där graciösa gotiska byggnader varvade med kupoler är synliga, går processionen in längs träbroar. Åkrarna är planterade med druvor och fruktträd. En dovhjort springer iväg från jägaren med hunden. Vid bildens vänstra kant ligger en rånad ensamresenär med slitsad hals. Hunden i höger förgrund tittar i rädsla på hästen, som är på väg att slentrianmässigt trampa på den. Längst till vänster undersöker två kvinnliga ministrar nyfiket (och något grovt) den dyrbara gåvan som en av magierna presenterar för den heliga familjen.

Dessa episodiska (och ibland till och med sarkastiska handlingar) uppmanar tittarna att noggrant och med särskild nyfikenhet undersöka varje område i panelen och upptäcka något nytt i denna icke-standardiserade bibliska berättelse.