Video: Ansikten i publiken. Konstprojekt In a Crowd av konstnären Guilherme Kramer
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Varje dag möter vi på vägen en mängd människor: bekanta, främlingar, åskådare, medresenärer i tunnelbanan, hiss, buss. Och i slutet av dagen, och ännu mer i veckan, är det så många av dessa möten att alla ansikten så småningom smälter samman till en stor folkmassa, där det inte längre är klart vem som är vem och av vilket öde. Och i denna folkmassa är det så lätt att gå vilse, som i den japanska tunnelbanan i rusningstid … Bland människor, men fortfarande ensam - försökte denna känsla förmedla av hans konstprojekt en brasiliansk konstnär Guilherme Kramer … Trots att publiken alltid består av främlingar och deras okända ansikten, vill ingen tro att han för alla dessa människor bara är ett litet, namnlöst avsnitt i deras liv. Att känna sig ensam i en stor folkmassa är inte ett trevligt nöje. Och den brasilianska konstnären Guillermo Kramer försökte övervinna den mycket kalla och hala känslan av ensamhet som vi alla utsätts för genom att måla väggarna på hans kontor i San Paolo med ansiktena han ser på gatan, i transport och på offentliga platser varenda dag.
Konstnären känner personligen några av de personer som avbildas i "mängden" på den vita kontorsväggen, han möter ofta andra i vardagen, och han såg andra antingen för första gången, eller är skyldig dem sällsynta kortsiktiga möten på vissa platser i hans hemstad. Guillermo Kramer målade noggrant varje ansikte med svart bläck och betonade dess särdrag för att återigen visa att publiken i själva verket inte är en ansiktslös grå massa - den består av individer, karakteristiska personligheter, intressanta, ljusa, attraktiva i sin egen sätt.
Konstnären målade väggen tills det inte fanns en enda fri vit fläck på den. Totalt tog det Guillermo Cramer ungefär ett år att slutföra detta ovanliga konstprojekt, som senare fick namnet " Människor i mängden", eller" Vi ser människor i mängden".
Rekommenderad:
Roliga ansikten hos kändisar i fotoprojektet Roliga ansikten av Willie Rizzo
Willie Rizzo är den största fotografen och designern, ett erkänt geni och en av 1900 -talets bästa dokumentarfotografer. Under sitt relativt långa liv (befälhavaren levde 84 år) lyckades han arbeta med flera generationer av kändisar - från Marilyn Monroe till Milla Jovovich. Hans roliga ansikten -serie kändisar kom definitivt mycket roligt
Durkslag ansikten. Cement Bleak konstprojekt
Vad gör du med det gamla durkslaget, som i sin tid troget tjänade i köket, hämtade dumplings från kokande vatten och kastade pasta, men idag har tappat sin tidigare användbarhet, efter att ha blivit till skräp? Säkert slänger du den och köper en ny. Och släng den förgäves. Den spanskfödda Brysselkonstnären Isaac Cordal samlar in sådana föremål. Inte bara så, utan för att göra dem till en del av gatukonstprojektet Cement Bleak
Ikonatomi konstprojekt: liknande ansikten från olika epoker. Collage från fotografier av George Chamoun
Alla människor är bröder, och jorden är vårt gemensamma hem, en gång betraktat som hippier … och fortsätter att räkna den unga svenska designern George Chamoun. Nej, han är inte alls en hippie, han bor inte i en koja på ett öppet fält och kramar inte den första personen han träffar, kallar honom en vän och bror. Han är författare till ett ovanligt konstprojekt som kallas Iconatomy, baserat på likheten mellan ansiktsdrag hos två helt olika människor och till och med tillhörande olika epoker. Så, utan hjälp av Photoshop och andra datormanipulationer, Jor
Ansikten på burkar. Konstprojekt Can Men Series på gatorna i Storbritannien
Den brittiska konstnären, känd under det udda smeknamnet My Dog Sighs, i sin hemstad Portsmouth, har förmodligen för länge sedan blivit älskling för gatustädare. Faktum är att denna författare inte kan lugnt gå förbi en plåtburk som ligger på vägen, vare sig den är hel eller skrynklig, rostig eller blank. Han kommer definitivt att plocka upp den och lägga den försiktigt i sin väska: snart kommer den här burken att bli ett konstverk, en rolig karaktär från konstprojektet Can Men Ser
Sällsynta kulturer, små nationaliteter, intressanta ansikten. Konstprojekt Tibetanskt porträtt: Medkänslens kraft
Amerikanska fotografen Phil Borges är en ortodontist av utbildning. Men han ägnade mer än 25 år av sitt liv åt fotografering. Mest folk. Porträtten av Phil Borges är värdefulla inte bara för en specialists högkvalitativa och begåvade arbete, utan först och främst för det faktum att fotografen försöker visa allmänheten karaktärens personlighet och inte presentera honom som "en av "representanter för en viss krets av människor. Konstprojektet Tibetan Portrait: The Power of