Innehållsförteckning:

För vilken Veronese ställdes inför rätta av inkvisitionen - författaren till målningen som skildrar den sista måltiden
För vilken Veronese ställdes inför rätta av inkvisitionen - författaren till målningen som skildrar den sista måltiden

Video: För vilken Veronese ställdes inför rätta av inkvisitionen - författaren till målningen som skildrar den sista måltiden

Video: För vilken Veronese ställdes inför rätta av inkvisitionen - författaren till målningen som skildrar den sista måltiden
Video: Alan Wilson talks about Britain's two King Arthurs - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Paolo Cagliari (smeknamnet Veronese av sin samtid) är en av de bästa mästarna i måleri i Venedig på 1500 -talet. Arvtagaren till den klassiska skolan Giovanni Bellini och Mantegna, i sitt arbete tenderar han mot underhållning och manérism (en trend som föregick barocken). Högtiden vid Levis hus var den senaste i en serie monumentala bankettmålningar av Veronese, som inkluderade Bröllopet på Cana i Galiléen (1563, Louvren, Paris) och Högtiden vid Simon Pharisee (1570, Milano, Brera Gallery).

"Feast in the House of Levi" = "Den sista måltiden"

Detta är en av de största religiösa målningarna i Cinquento (senrenässansperioden). Denna massiva 5551310 cm duk målades av Veronese för den dominikanska kyrkan Santi Giovanni e Paolo i Venedig, och den glödande Kristus, klädd i en skimrande biblisk mantel, sitter i mitten bredvid St Peter (symboliskt snideri ett lamm) och St. John och Judas (till höger) avbildas som en röd figur. Några av apostlarna höjer kopparna vin, tjänarna bär mat.

Image
Image

Till skillnad från andra analoger av "sista kvällsmaten" finns det i denna bild många människor runt Kristus. Här är apostlarna, och ägaren till själva huset, Levi, och hans tjänare (inklusive svarta människor), och gäster klädda i venetianska dräkter, och barn och narrar och till och med djur. Festens plats är också imponerande: detta är inte ett blygsamt hus i Jerusalem, utan ett lyxigt palats med pelare av korintisk ordning, taklistar och en vind, rikt dekorerad med guldprydnader, arkader med flera lager och ett mönstrat klinkergolv. Området med bord ser ut som en klassisk portik, inramad av en balustrade med en dubbel trappa och tre stora valv - mycket lik renässansarkitektur. Konstnärens tillvägagångssätt är också slående när det gäller att förmedla essensen av handlingen: om vi i analogerna till den sista måltiden ser hjältarnas återhållsamhet, deras koncentration på Kristi läppar och ord, allmän lugn, sedan i målningen "Fest i huset Levi "vi ser fåfänga, springa runt, livlighet och aktiva samtal. Alla dessa detaljer om den glada festen har ingenting att göra med det strikta kanoniska religiösa temat. Det finns inte ens en antydan om nattvarden (helgningen av bröd och vin av Kristus). Konstnären visade absolut övertygande att hans uppgift inte var att återspegla det kristna sakramentet, hans mål var att förmedla rika dekorationer, arkitektoniska dekorationer, känslor från en fest i en välmående inflytandes hus och skönheten i det venetianska livet. Kanske på grund av det faktum att den sista måltiden var ett uttjatat tema i kristen konst, särskilt under den italienska renässansen, när den redan blev populär av målningar som: Den sista måltiden av Andrea del Castagno, Den sista måltiden av Domenico Ghirlandaio och The Last Supper av Leonardo da Vinci. I detta avseende ville konstnären, troligtvis, skilja sitt verk från ett antal kända.

Inkvisitionsdomstol

Den högsta raden i hans biografi är den 18 juli 1573, strax efter att målningen "The Last Supper" var klar. Denna dag kallade domstolen Veronese att ställas inför domstolen för den romersk -katolska inkvisitionen anklagad för kätteri. Veroneses tolkning av denna bibliska händelse ledde till problem i målarens arbete, eftersom hans version innehöll ett märkbart antal sekulära bilder som ansågs olämpliga för detta ämne. Kärnan i anklagelsen är att han enligt inkvisitionen förkroppsligade den bibliska scenen på ett icke-kanoniskt sätt, vilket i slutändan ledde till en skandal. Som inkvisitionen kom fram till, om inte Kristi gloria skulle handlingen kunna betraktas som helt hednisk.

Fragment av bilden
Fragment av bilden

Särskilda anklagelser: - inkludering av en grupp tyska soldater i bilden - inkludering av olika onda narrar och dvärgar - frånvaro av jungfru Maria - brist på klarhet om vilken särskild sista måltid som avbildas (det finns tre olika versioner av den sista måltiden i Markusevangeliet). Som svar på Martin Luthers protestantiska uppror hade Rom redan publicerat nya kanoniska principer för katolsk kontrareformationskonst. Därför kan alla konstnärer, kättare eller grotesk skildra denna eller den där religiösa scenen, bli en kriminell. Domstolen beordrade Veronese att ändra målningen på egen bekostnad, men Cagliari bestämde sig bara för att ändra målningens namn ("The Last Supper" Veronese själv sade i rätten att hans uppgifter som konstnär innefattar att skriva en tomt baserad på Bibelns huvudpunkter, men befälhavaren har rätt att reflektera över mindre avsnitt efter eget gottfinnande. Det sorgliga avsnittet med inkvisitionen slutade relativt bra för Veronese. Han lyckades övertyga domstolen om konstnärens rätt att tolka och skildra en religiös handling på sitt eget sätt. Förändringarna i renässansen påverkade dock många konstnärers arbete, inklusive Cagliari. Hans målningar blev mer återhållsamma och bleka, de förlorade sin livlighet och kontrast. Känslan av glädje och frihet i den pittoreska kulturen i Venedig ersattes av gränserna och närmare övervakning av inkvisitionen, de venetianska färgerna - av tråkighet och rutin, och den festliga atmosfären ersattes av modlöshet.

Katedralen Santi Giovanni e Paolo
Katedralen Santi Giovanni e Paolo

Den döpta Veronesiska målningen fanns kvar i klostret Santi Giovanni e Paolo fram till 1797. Senare avlägsnades hon på order av Napoleon Bonaparte och fördes till Paris. Tio år senare flyttades målningen till sitt nuvarande hem i Accademia Gallery i Venedig.

Långt borta vet alla, även konstintresserade vilka hemligheter krypterade Leonardo da Vinci i sin "Nattvarden" … Att känna dem, titta på bilden är mycket mer intressant.

Rekommenderad: