Video: Är konstnären Valerie Hegarty en "barbar" i samtidskonstens värld eller ett ont geni?
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Många anser att en amerikansk konstnär Valerie Hegarty) en riktig barbar i samtidskonstens värld. Ibland skapas känslan av att skönhetskänslan är främmande för henne; hon kompenserar mer än dessa känslor med installationer som chockar publiken. Flera nya verk som presenteras för allmänheten är en annan del av "explosionen". Istället för de vanliga bilderna - frukt, löv och växtrötter bryter igenom betongväggen.
Det faktum att konstnären perfekt behärskat konsten att förstöra målningar har vi redan skrivit på webbplatsen Culturology. Ru. Det finns många metoder i hennes arsenal: hon bränner skoningslöst några konstverk, river andra i bitar och samlar andra till snygga collage. I det nya projektet strävar han efter att blåsa "liv" i målningarna, men också på ett mycket tveksamt sätt: naturens symbios och målarnas verk ser inte särskilt attraktiva ut.
För sina installationer använder Valerie Hegarty en mängd olika material: duk, akrylfärger, papper, lim, film, skumgummi, trådar, konstgjort lövverk och blommor, sand och tråd. Allt detta "åldrar" målningarna, skapar en känsla av att de har samlat damm i rummet i decennier.
Båda målningarna bär symboliska titlar - "Woman in White" ("Woman in White") och "Flower Frenzy" ("Flower Frenzy"). Tomterna är fortfarande synliga genom patina av "pseudo-historia". För konstnären finns det inga gränser - rötterna och bladen bryter djärvt ur duken, det verkar som att målningarnas strikta ram inte kan hålla livets upplopp. Valerie Hegartys stil känns igen: genom att kombinera traditionella målerier med de grova elementen i chockerande installationer uppnår hon en fantastisk effekt. Chockerande verk är ett av de möjliga sätten att uppnå katars, medvetenhet om varans förgänglighet och förgänglighet för allt på jorden.
Rekommenderad:
Vem gömmer sig under namnet "Satoshi Nakamoto", som uppfann bitcoin: ett ensamt geni eller ett team av de bästa specialisterna på kryptografi
Bitcoin i sig är inte en så mystisk sak: det finns inget utöver det vanliga i sin idé eller i sättet den implementeras. Men individuella drag - uppfinnarens personlighet, den otroligt framgångsrika källkoden skriven på en exceptionellt hög nivå, den snabba tillväxten i förhållande till "riktiga" valutor och de tvetydiga framtidsutsikterna - allt detta ger de nya betalningsmedlen något mysterium . Hur kom bitcoin till och tack vare vem?
ArtTube - en unik guide till samtidskonstens värld
Arttube -projektet är av stort intresse för alla som på något sätt är intresserade av samtidskonst och relaterade evenemang. En öppen informationsplattform som inte har några analoger. Därför ökar antalet deltagare snabbt från olika delar av konstutrymmet i Ryssland och OSS -länderna. Den får sällskap av både konstnärer och kulturföreningar, samhällen, gallerister, kritiker
Ett bikupa i Moskva: ett chockerande projekt av den sovjetiska arkitekten Melnikov, erkänt i världen som ett geni
Denna cylindriska byggnad med fönster som ser ut som diamanter eller bikakor och till och med liknar nanorör av kol anses vara en klassiker av avantgarden, och trots sin yttre enkelhet skapades den briljant ur arkitektonisk synvinkel. Namnet "Hus-bikupa" gavs till skapandet av den begåvade arkitekten Melnikov, inte bara för att projektet påminner lite om en honungskaka. Byggnaden är i all sin enkelhet mycket robust, ekonomisk och bekväm. Och här är det som är förvånande: det byggdes för nästan hundra år sedan
Spännande värld av symbolik och surrealism: geni på gränsen till galenskap, eller galenskap på gränsen till geni?
Konstigt, galet, lysande och vackert - det handlar om målningar av den samtida bulgariska konstnären Stoimen Stoilov. De är förkroppsligandet av surrealism och symbolik, där andefrihet, som gränsar till galenskap, orsakar motstridiga åsikter och tvister, lockar uppmärksamhet och lämnar få människor likgiltiga
En guide till samtidskonstens värld. Minimalistiska affischer av Outmane Amahou
Det lärs att förstå samtidskonstens riktningar och rörelser först i skolan, sedan vid föreläsningar vid specialiserade universitet, men ändå får en person huvuddelen av relevant kunskap genom självutbildning. För att hålla dessa kulturstudier från att vara standard och monotona har marockanskfödda grafiska formgivaren Outmane Amahou utvecklat sin egen guide till samtidskonstens värld. Konstprojektet presenteras i form av en serie minimalistiska affischer och har ett opretentiöst namn