Innehållsförteckning:
- Barndom och att bli konstnär
- Porträtt av medlemmar i kungafamiljen
- Skapelsens historia och ödet för porträttet av Nicholas II
Video: Valentin Serovs upproriska anda: En konstnär som vågade bjuda in kejsarinnan att korrigera porträttet av Nicholas II
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Oöverträffade porträtt Valentina Serova (1865-1911)- som en spegel som speglar den sanna personligheten hos duken i duken, där du kan se det förflutna, lära dig nuet och till och med skymta framtiden. Serov ansåg sig aldrig vara en hovmålare, men ändå skapade han flera värdiga porträtt av medlemmar i kungafamiljen. Men en gång, när han blev ombedd att skapa ett annat porträtt av den ryska kejsaren Nicholas II, svarade Serov:. Och det fanns en anledning till ett så hårt svar.
Att bli modell för Serovs porträtt var en stor risk, eftersom han var mycket krävande både av sig själv och av modellen. Han betraktades som en skoningslös konstnär: han arbetade långsamt och smickrade aldrig hjältarna i sina skapelser, han uttömde helt enkelt det som skildras av längden på sessionerna. Och om han inte gillade modellen kunde han göra porträttet till en slödd karikatyr, medan kunden kanske inte ens har gissat om det. Och befälhavaren kunde helt enkelt vägra, utan att hitta något intressant hos kunden. Men hur som helst, "Serovborsten" var efterlängtad av många, och trots allt ställde ädla aristokrater upp för honom.
Barndom och att bli konstnär
År 1865 föddes en son i familjen till kompositören och musikkritikern Alexander och Valentina Serov, som blev en enastående artist. Efter att ha förlorat sin far tidigt, växte pojken upp i en kommun och på ett utländskt pensionat. Serovs mor var den första kvinnliga kompositören i Ryssland och studerade i München, så hon kunde inte ägna tillräckligt stor uppmärksamhet åt sin son. Hon ägnade all sin tid åt musik.
Medan han fortfarande bodde i kommunen visade pojken ett sug efter teckning. Men snart stängdes det och Valentina skickades till sin mamma utomlands. Vid nio års ålder började han studera måleri med en mycket ung Ilya Repin, som bodde i Paris.
När han studerade i gymnastiksalen var unga Serov fortfarande under överinseende av Repin. Och på fritiden drog den unga konstnären och den unga studenten ihop modeller, gick på skisser, skissade antika statyer. Under det 80: e året besökte de Krim och körde genom platserna i den tidigare Zaporizhzhya Sich på Dnjepr, besökte Odessa och Kiev. Denna resa lämnade ett outplånligt intryck hos en blivande konstnär.
Efter hans återkomst, tack vare Repins begäran, blir 15-årige Serov revisor och ett år senare student vid Konstakademien. Var var P. P. Chistyakov, som inte kunde få nog av en begåvad student. Och 1886 tog Serov det slutliga beslutet att lämna akademin.
Porträtt av medlemmar i kungafamiljen
För att inte känna sig beroende och ha frihet i konstnärliga uttryck utsåg Valentin Serov väldigt lite pengar till sina verk. Därför var han tvungen att arbeta mycket hårt. Och även om Serov på sätt som hans målning inte alls liknade en hovkonstnär, 1893 fick han en order om att måla porträtt av medlemmar av kungafamiljen.
Mikhail Alexandrovich Romanov (1878-1918) - Storhertig, yngste son till kejsar Alexander III, bror till kejsar Nicholas II. Om porträttet av sin son sa fadern: "Mishenka är lika levande."
Ksenia Alexandrovna Romanova (1875-1960) - Storhertiginnan, den äldsta dottern till Alexander III.
Olga Alexandrovna Romanova (1882-1960) - Storhertiginna, yngsta dottern till tsar Alexander III.
En gång, när prinsessan Yusupova började berömma detta porträtt av Alexander III, målat av Serov, och sa att detta är det bästa av tsarns många porträtt, svarade han, inte utan bus, att de andra helt enkelt var för dåliga.
Skapelsens historia och ödet för porträttet av Nicholas II
Våren 1900 började konstnären arbeta med ett porträtt av Nicholas II, som just hade stigit på tronen, i uniformen för chefen för de skotska dragonerna. Och när han tog examen bjöd Serov in tsaren att måla sitt "hemporträtt" för kejsarinnan. Även om Nicholas var trött på att posera för det första porträttet, gick han ändå med på det. Efter att målningen avslutats, uttryckte den stora kejsarinnan sin åsikt och pekade på de oavslutade platserna i porträttet av sin man till konstnären, som behövde rättas till. Serov, som om ingenting hade hänt, gav henne en palett med färger och sa:. Kejsarinnan gick illa, men kungen förblev tyst.
Och när konstnären i början av 1902 erbjöds att skapa ett annat porträtt av den ryska kejsaren, vägrade Serov: Alla kejsarens försök att återfå den rebelliska konstnärens fördel var förgäves.
Om det ökända porträttet av tsaren brukade samtida säga att Serov var den första som såg svagheten i monarken. Mästaren framställde suveränen som en enkel man som, efter att ha tänkt, redan förutsåg alla kommande förändringar i Ryssland.
Det är svårt att argumentera om vad kejsaren egentligen var, eftersom manipulering av fakta från autokratens biografi var till nytta för många. Vissa talade om honom som en mild och snäll person, andra kallade honom Nikolai the Bloody. Första världskriget och två revolutioner föll på hans regeringstid, och det var osannolikt att det i denna situation var möjligt att förbli mjuk och snäll.
Men en sak är säker - han var ingen hämndlysten man. För varken kejsarinnans förnedring, vägran att arbeta vid domstolen eller tecknade serierna efter genomförandet av demonstrationen 1905 i satiriska tidningen "Bogey", innebar inga repressalier mot Serov. Nikolai fortsatte att uppskatta Serov som målare.
Och det var fullt möjligt att förtrycka honom för hans politiska åsikter och upproriska anda. 1909, som ett tecken på solidaritet med konstnären A. Golubkina, anklagad för otillförlitlighet av tsaristiska myndigheter, lämnade Valentin Serov lärarpositionen på målarskolan, skulptur och arkitektur och tackade nej till hedersbeteckningen för den verkliga ledamoten vid Konstakademien.
Det som är ett intressant faktum är att han betraktades som "deras egen" av alla stridande representanter för olika trender inom rysk målning i början av 1900 -talet. Och Petrov-Vodkin, Kuznetsov och Saryan ansåg Serov som sin huvudsakliga mentor.
Det ytterligare ödet för porträttet av Nicholas II var följande: i oktober 1917, efter att revolutionärerna intagit Vinterpalatset, bad lärjungarna och konstnärerna hur soldaterna drog med sig kejsarens porträtt från palatset och bad om att ge bilden till dem. Unga konstnärer tog porträttet till konstnären Neradovsky, som bevarade och återskapade det. Eftersom duken genomborrade av revolutionärernas bajonetter. Hur som helst, denna skapelse av den stora mästaren, tack vare en lycklig olycka, har överlevt till denna dag.
Moderna finsmakare av måleri, liksom konstkritiker, bekräftar enhälligt att detta porträtt är den bästa skildringen av Rysslands sista kejsare.
Människor som inte kände Serov såg honom som en eftertänksam och dyster person. Och vänner firade
Och i Serov fängslades han av sin kyskhet: han var inte sugen på unga damer, han tålde inte vulgära skämt och pratade om sig själv, med sin inneboende blygsamhet och humor:.
I videon kan du se många porträtt som tillhör Serov, en enastående rysk konstnär:
Serov dog i november 1911 i Moskva 46 år gammal av ett angrepp av angina pectoris. Begravningen från Donskoy -kyrkogården flyttades till Novodevichye i Moskva.
- skrev konstnären Igor Grabar.
Serov visste hur han skulle se in i allas själ och berätta sanningen genom den bild han skapade. Och inte utan anledning några samtida var rädda för att beställa porträtt och posera för honom.
Rekommenderad:
Vågade upptåg av vanliga kor som inte ville bo i en bås och bevisade att de kan mer
Vem sa att en ko är ett dumt, flegmatiskt och klumpigt djur? Men kanske de flesta korna beter sig så här - lugnt, fredligt tuggar gräs och väntar ödmjukt på deras öde, men bland dem, som det visade sig, finns det några rebeller. Dessa frihetsälskande kor ville inte leva ett tråkigt ko-liv och bestämde sig för att gå sin egen, speciella väg, vilket gjorde dem kända över hela världen
Mysteriet om den sista kejsarinnan: Varför ogillade Ryssland Nicholas II: s fru
6 juni är det 147-årsjubileum för den sista ryska kejsarinnan, Nicholas II Alexandra Feodorovnas hustru, prinsessa av Hessen-Darmstadts födelse. Trots att det fanns uppriktiga känslor mellan makarna ogillade människorna henne från det ögonblick hon uppträdde i Ryssland och kallade henne "en hatad tysk kvinna". Och även om hon gjorde sitt yttersta för att vinna sympati i samhället, har inställningen till henne inte förändrats. Var det förtjänat?
Hur Velazquez och Goya inspirerade 1900 -talets mest vågade couturier att skapa haute couture
Cristobal Balenciaga sa en gång att "en bra modedesigner måste vara arkitekt för mönster, skulptör för form, konstnär för design, musiker för harmoni och filosof för passform." Inte överraskande, under 1900 -talet, styrde han high fashion med innovativa kläder inspirerade av ovanligt traditionella spanska källor. Den baskiska modedesignern tog ledtrådar från regionala kläder, folkdräkter, tjurfäktning, flamencodanser, katolicism och naturligtvis från måleriets historia. Och i det
Skulptursmyckenas upproriska anda. Ars Metallica av Alina Alamorean
Smyckedesigners är moderna alkemister. I deras händer förvandlas formlösa metallbitar till utsökta ringar och armband, men även om just denna metall har förblivit en formlös bit kan vi alltid säga att detta var designerns vilja, det var ursprungligen avsett. En serie ovanliga silversmycken Ars Metallica av den rumänska designern Alina Alamorean visas just nu på Galerie BSL i Paris. Ett levande exempel på hur du kan kompetent och utsökt
Den upproriska andan försvinner inte: en serie porträtt av äldre människor som inte vill leva efter reglerna
Den Londonbaserade fotografen har drivit sitt Rebel Without Pause-projekt i flera år nu, där han fångar människor (oftast äldre) som helt och hållet vägrar att leva "enligt sin ålder" och sin kultur, och istället njuta av livet enligt sina egna regler och är i fullständig harmoni med sig själva