Video: Bikulturellt arv i arbetet med Tomokazu Matsuyama
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Orädda cowboys med japanskt utseende, som rusar på sina hästar över de snötäckta vidderna, kan bara ses på målningarna av Tomokazu Matsuyama. En japansk konstnär baserad i USA, han skapar pittoreska utrymmen där gamla sagor och legender är sammanflätade med en modern syn på världen.
Tomokazu Matsuyama föddes 1976 i Tokyo, Japan, och när han bara var tio år flyttade han till USA utan att tala ett ord engelska. Konstnärens verk återspeglar hans uppväxt. Matsuyamas målningar är traditionella japanska bilder, infunderade med amerikansk popkonst och extravagant popkultur, vilket skapar en unik och vacker hybrid. Det är det tvåkulturella arvet, lån av japanska och amerikanska nationella element, som gör Tomokazu Matsuyamas målningar spännande och unika när det gäller kulturforskning.
Tomokazu Matsuyama bor och arbetar i New York. Som samtidskonstnär presenterar Matsuyama sitt arbete i olika shower och utställningar i gallerier i Tokyo, New York, San Francisco, Los Angeles, Miami och Vancouver.
Rekommenderad:
Japanska traditioner och europeisk modernitet i arbetet med Ayia Kato
Aya Kato är en ung konstnär från Japan. Tack vare hennes talang och gränslösa fantasi skapar hon mycket ovanliga målningar som är utformade för att förena människor och visa dem vägen till en ny värld
Barnaktiga motiv i arbetet med Mark Ryden (Mark Ryden)
Mycket ofta drar många paralleller mellan konstnären Mark Ryden (Mark Ryden) och de bisarra karaktärerna från boken "Alice i underlandet" av Lewis Carroll. Och Mark Ryden är smickrad, eftersom han anser sig vara ett riktigt fan av Carroll och inte alls motsätter sig en sådan jämförelse
Färgglad psykedelisk i arbetet med den japanska illustratören Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami)
Så du tror antagligen att vilda färger och konstiga bilder, obegripliga figurer och besynnerliga karaktärer i den ena eller den andra konstnärens verk gör att deras författare på egen hand känner till "ämnen" som LSD, och kanske ännu mer plötsligt. I vissa fall är detta fallet. Men den japanska grafikern Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami) är inte från detta företag, även om man kan betvivla detta när han tittar på hans målningar … Faktum är att den skarpa vändningen mot den färgstarka psykedeliska överträffade konstnären
Ändring av standardens former och utvidgning av det välbekanta. Arbetet med den "galna skulptören" Michael Beitz (Michael Beitz)
Efter filmatiseringen av "Alice i underlandet" vet hela världen exakt hur en riktig Mad Hatter ska se ut. När allt kommer omkring har vi länge varit bekanta med de ursprungliga hattarna, som kan kallas galenskapens höjd, inte bara hos deras författare utan också på bäraren. Och eftersom det finns mer än tillräckligt med kreativa galningar i vår tid är det dags att bekanta sig med en av dem, skulptören Michael Beitz från New York
Tämja naturen i arbetet med Ned Kahn
Ned Kahn är en av de konstnärer som kunde kombinera konst och natur i sina verk. Han fotograferar inte det senare, skildrar henne inte i målningar, utan tar henne som allierad och medförfattare i sitt arbete. Dimma, vind, vatten, sand, eld - allt kan vara en del av Kahns skulpturer och installationer